THE SOUNDING EARTH音で旅する地球儀

地域と作品の一覧

ケルト圏

アイルランド・スコットランド・ブルターニュ

フィドルやイーリアン・パイプス、ハープが奏でる舞曲と歌の伝統。移民とともに北米へ渡り、20世紀後半のフォーク・リヴァイヴァルで世界的に聴かれるようになった。

この地域のリズム: ジグ(6/8)

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1927年〜2025年の36作品

  1. 1927

    Michael Coleman『Ceoltóir Mórthionchair na hAoise』

    アイリッシュ・フィドル · 1920〜30年代のニューヨーク録音(編集盤)

    アイルランド西部スライゴ出身のフィドル奏者。ニューヨークで録音したレコードがアイルランドに里帰りし、各地の演奏スタイルに大きな影響を与えた。

  2. 1956

    Jeannie Robertson『Songs of a Scots Tinker Lady』

    スコットランド民謡 · 1956年発売(配信版の表記は1960年)

    アバディーンのバラッド歌手ジーニー・ロバートソンを、1955年に自宅で録音した米リヴァーサイド盤。ケネス・ゴールドスタインが編集し、数曲でジョシュ・マクレーのギターが入る。「The Four Marys」「The Gypsy Laddies」などを歌う。

  3. 1963

    Joe Heaney『Irish Traditional Songs in Gaelic & English』

    アイルランド伝承歌 · 1963年発売(配信版は2016年)

    アイルランドの歌手ジョー・ヒーニーがアイルランド語と英語の伝承歌11曲を歌ったトピック盤。ビル・リーダーが録音し、A・L・ロイドが解説を書いた。クランシー兄弟でアイルランドの歌を知った英国の聴衆に大きな影響を与えたとされる。

  4. 1964

    The Chieftains『The Chieftains 1』

    アイルランド伝統音楽

    イーリアン・パイプス奏者パディ・モローニらが結成したグループのデビュー作。アイルランドの伝統音楽を世界に広めた。

  5. 1966

    Seán Ó Riada & Ceoltóirí Chualann『Ó Riada』

    アイルランド伝統音楽 · 1960年代の録音(編集盤)

    作曲家ショーン・オ・リアダが、伝統楽器のアンサンブルを組んで、アイルランド音楽を新しい形で演奏した。のちのチーフタンズの母体となった。

  6. 1968

    Van Morrison『Astral Weeks』

    フォーク/ジャズ

    ベルファスト出身の歌手が、ジャズの奏者たちとニューヨークで録音した作品。故郷の記憶を即興的な歌で描いた。

  7. 1971

    Alan Stivell『Renaissance of the Celtic Harp』

    ケルティック・ハープ

    ブルターニュの音楽家。ケルトのハープを復興させ、ブルターニュ、アイルランド、スコットランドの旋律をつないだ。

  8. 1972

    Christy Moore『Prosperous』

    アイルランドのフォーク · 1972年発売(配信版は2020年のリマスター)

    クリスティ・ムーアがキルデア州プロスペラス村の姉の家で録音したアルバム。ドーナル・ラニー、アンディ・アーヴァイン、リアム・オフリンが参加し、この4人がその後バンド「プランクシティ」を結成するきっかけとなった。

  9. 1973

    Planxty『Planxty』

    アイルランド伝統音楽

    クリスティ・ムーアらによるグループのデビュー作。ブズーキを取り入れた編成で、アイルランドのフォーク・リヴァイヴァルを牽引した。

  10. 1973

    Horslips『The Táin』

    ケルティック・ロック · 1973年発売(配信版はボーナス曲入りの2009年版)

    アイルランドのバンド、ホースリップスの2作目で初のコンセプト・アルバム。アルスター神話の叙事詩『クーリーの牛捕り』を題材に、伝統曲の旋律をエレキギターで鳴らし、伝承の行進曲をもとにした「Dearg Doom」が代表曲となった。

  11. 1975

    The Bothy Band『1975』

    アイルランド伝統音楽

    パイプ、フィドル、フルートが疾走するようにリールやジグを奏でた、1970年代のアイルランドを代表するバンド。

  12. 1976

    Thin Lizzy『Jailbreak』

    アイリッシュ・ハードロック

    1969年にダブリンで結成され、フィル・ライノットが率いたシン・リジィの6作目。ロンドンのランポート・スタジオで録音し、「The Boys Are Back in Town」が全米12位となって、アメリカでの成功をもたらした。

  13. 1983

    Clannad『Magical Ring』

    ケルティック・フォーク

    アイルランド北西部ドニゴールの家族バンド。アイルランド語の歌と幻想的な響きで、ケルト音楽を新しい聴き手に届けた。

  14. 1987

    U2『The Joshua Tree』

    ロック

    ダブリンのバンド。アメリカへの憧れと幻滅を歌い、世界的な成功を収めた。

  15. 1987

    Runrig『The Cutter and the Clan』

    スコットランドのケルティック・ロック

    スカイ島で1973年に結成されたランリグが、自主レーベルのリッジから出したアルバム。ゲール語の曲「An Ubhal as Airde」も収める。のちにクライサリスと契約して再発され、イギリスとヨーロッパで広く聴かれる転機となった。

  16. 1988

    Enya『Watermark』

    ケルティック/ニューエイジ · 1988年発売(配信版はボーナス曲入りリマスター)

    エンヤの2作目。ニッキー・ライアンがプロデュースし、ローマ・ライアンが詞を書いた。ダブリンの小さなスタジオで作り、ロンドンで仕上げた。声を何重にも重ねた音で、「Orinoco Flow」が全英1位となり、エンヤを世界に知らしめた。

  17. 1989

    Capercaillie『Sidewaulk』

    スコットランド伝統音楽

    スコットランド西部のバンド。スコットランド・ゲール語の歌を、現代的なリズムとともに響かせた。

  18. 1990

    Sinéad O’Connor『I Do Not Want What I Haven’t Got』

    ロック/フォーク

    ダブリン出身のシネイド・オコナー。プリンスの曲「Nothing Compares 2 U」で世界的に知られ、アイルランドの古い詩に曲をつけた歌も収めた。

  19. 1993

    Altan『Island Angel』

    アイルランドの伝統音楽

    ドニゴールの伝統音楽を軸にしたアルタンのアルバム。マレード・ニ・ウィニーのフィドルと歌を中心に、アイルランド語の歌を4曲収める。創設メンバーのフランキー・ケネディが参加した最後の作品で、彼は翌1994年に亡くなった。

  20. 1996

    Carlos Núñez『Brotherhood of Stars (A Irmandade das Estrelas)』

    ガリシアの伝統音楽

    ガリシアのガイタ(バグパイプ)奏者カルロス・ヌニェスのデビュー作。チーフタンズのパディ・モローニ、ライ・クーダーと共同制作し、50人を超える音楽家が参加した。スペインで10万枚を売り、ケルト系の音楽としては異例のヒットとなった。

  21. 1997

    Iarla Ó Lionáird『The Seven Steps to Mercy』

    シャン・ノース

    コーク州のアイルランド語地域クール・アオ出身のシャン・ノース歌手イアルラ・オ・リナードの初のソロ作。マイケル・ブルックがプロデュースし、伝統歌と新しい歌を持続音や自然の音の中で歌う。14歳の時の1978年の録音も収める。

  22. 1997

    Martyn Bennett『Bothy Culture』

    ケルティック・テクノ · 1997年秋発売(配信版の表示は1998年)

    スコットランドのパイプ奏者・作曲家マーティン・ベネットの2作目。伝統音楽とテクノやダンス音楽を組み合わせ、作曲、演奏、録音、ミックスまでを半年で一人で行った。ライコディスクから発売された。

  23. 1998

    Boards of Canada『Music Has the Right to Children』

    エレクトロニカ

    スコットランドの兄弟デュオ、ボーズ・オブ・カナダのデビュー作。ペントランド・ヒルズにある自分たちのスタジオ「ヘキサゴン・サン」で作り、ワープとスカムから出た。「Roygbiv」を収め、ピッチフォークの1990年代アルバム選で35位。

  24. 2000

    Super Furry Animals『Mwng』

    ウェールズ語のロック

    ウェールズのバンド、スーパー・ファーリー・アニマルズが、すべてウェールズ語で歌ったアルバム。所属レーベルの消滅後、自らのレーベルから出し、ウェールズ語のアルバムとして初めて全英トップ20に入り11位となった。

  25. 2002

    Damien Rice『O』

    アイルランドのシンガー・ソングライター

    アイルランドの歌手ダミアン・ライスのデビュー作。ロンドンでの録音が頓挫した後、ダブリンの自室にリサ・ハニガンら少人数の仲間を呼んで録音した静かなアコースティックの歌が広く聴かれ、ホット・プレス誌によれば200万枚を売った。

  26. 2007

    Julie Fowlis『Cuilidh』

    スコットランド・ゲール語の歌

    アウター・ヘブリディーズのノース・ウイスト島出身の歌手ジュリー・ファウリスの2作目。故郷の島の歌をスコットランド・ゲール語で歌い、夫エイモン・ドーリーのブズーキが支える。スコッツ・トラッド・ミュージック・アワードでアルバム賞を受けた。

  27. 2014

    The Gloaming『The Gloaming』

    アイルランド伝統音楽

    アイルランドとアメリカの音楽家5人組。シャーン・ノース(無伴奏の古い歌唱)やフィドルを、ピアノの静けさの中で鳴らした。

  28. 2014

    Young Fathers『Dead』

    スコットランドのヒップホップ

    エディンバラのヒップホップ3人組ヤング・ファーザーズのデビュー作。受賞前の英国での売上はわずか2,386枚だったが、本命のFKAツイッグスやデーモン・アルバーンらを抑えて2014年のマーキュリー賞を受賞した。

  29. 2018

    Gwenno『Le Kov』

    コーンウォール語のポップ

    デビュー作でウェールズ音楽賞を得た歌手グウェノが、すべてコーンウォール語で歌った2作目。生きた言葉の記録として作られ、コーンウォール語委員会は、この作品が2018年の語学試験の受験者増加に寄与したと述べた。

  30. 2018

    Lisa O'Neill『Heard a Long Gone Song』

    アイルランドのフォーク

    アイルランドの歌手リサ・オニールがラフ・トレードの伝統音楽レーベル、リヴァー・リーから出したアルバム。マーガレット・バリーで知られる「The Galway Shawl」を無伴奏で歌うなど、伝承歌と自作曲を並べ、チョイス・ミュージック・プライズの候補となった。

  31. 2023

    Lankum『False Lankum』

    アイルランド伝統音楽

    ダブリンのグループ。古いバラッドを、重く持続する音の層で包み、伝統の歌の暗さと深さを現代に響かせる。

  32. 2023

    CMAT『Crazymad, For Me』

    アイルランドのポップ/カントリー

    デビュー作で2023年のチョイス・ミュージック・プライズを受けたダブリンの歌手CMATの2作目。本人が3部構成と語るコンセプト・アルバムで、アイルランドのチャートで1位に登場し、再びチョイス・ミュージック・プライズの候補となった。

  33. 2024

    Fontaines D.C.『Romance』

    ロック

    ダブリンで結成されたバンドの4作目。ポストパンクを出発点に、より広い音の世界へ踏み出した。

  34. 2024

    Kneecap『Fine Art』

    アイルランド語ヒップホップ

    ベルファストの3人組ニーキャップ。アイルランド語でラップし、言語と政治をめぐる議論を巻き起こした。

  35. 2025

    CMAT『EURO-COUNTRY』

    アイリッシュ・カントリー/ポップ

    アイルランドの歌手CMATのアルバム。カントリーをオーケストラ的な広がりと現代のポップ感覚で鳴らし、表題曲はケルティック・タイガーの好景気と崩壊を、ほかの曲もアイルランド人の自己像や経済不安、喪失、ネット上の体型批判を扱う。2025年マーキュリー賞の候補作。

  36. 2025

    Brìghde Chaimbeul『Sunwise』

    スコットランドのスモールパイプ

    スモールパイプ奏者ブリーチャ・キャンベルの3作目。グリッタービートのtak:tilから出た。パイプのドローンを生かし、ミニマリズムやトランスの感覚で冬を描く連作で、ほぼ独奏で録音され、コリン・ステットソンも一部に加わる。