THE SOUNDING EARTH音で旅する地球儀

地域と作品の一覧

北欧

ノルウェー・スウェーデン・フィンランド・サーミ・アイスランド

ハーディングフェーレやニッケルハルパなどの民俗楽器、サーミの即興歌ヨイク。静けさと残響を大切にする感覚は、1970年代以降のジャズにも大きな影響を与えた。ABBAのポップや、アイスランドのビョーク、シガー・ロスも生まれた。

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1956年〜2023年の32作品

  1. 1956

    Lars Gullin『Baritone Sax』

    北欧ジャズ

    スウェーデンのバリトン・サックス奏者ラーシュ・グリンが米アトランティックから出したアルバム。クラリネットのアルネ・ドムネルスらが参加し、ゲスタ・テセリウスが編曲を担当した。当時キャッシュボックス誌も好意的に評した。

  2. 1964

    Jan Johansson『Jazz på svenska』

    ジャズ

    スウェーデンのピアニストが、スウェーデン民謡をベースとのデュオでジャズにした作品。スウェーデンで最も売れたジャズのアルバムのひとつ。

  3. 1964

    Monica Zetterlund & Bill Evans『Waltz For Debby』

    北欧ジャズ · 1964年発売(配信版の表記は1962年)

    スウェーデンの歌手モニカ・ゼタールンドがビル・エヴァンス・トリオと1964年8月29日にストックホルムで録音。エヴァンスは彼女がスウェーデン語で歌った表題曲を聴いて共演を望んだ。ベッペ・ヴォルゲシュの詞による「モニカのワルツ」を収め、彼女の代表作となった。

  4. 1973

    Gasolin'『Gasolin' 3』

    デンマークのロック

    キム・ラーセンが歌うガソリンの3作目。ロイ・トーマス・ベイカーが初めて制作し、音に厚みが出た。デンマーク語で歌う姿勢を貫き、壁画を使ったジャケットは2010年にラジオの聴取者投票でデンマーク最高のジャケットに選ばれた。

  5. 1976

    ABBA『Arrival』

    ポップ

    ストックホルムの4人組。1974年のユーロビジョン優勝から世界的な人気を得て、「ダンシング・クイーン」を収めた本作で頂点に立った。

  6. 1977

    Jan Garbarek『Dis』

    ジャズ

    ノルウェーのサックス奏者が、ギターと風で鳴るハープとともに録音した作品。北欧の空気を思わせる静けさと残響は、ECMの響きを象徴する。

  7. 1985

    a-ha『Hunting High and Low』

    ノルウェーのシンセ・ポップ · 1985年発売(配信版はリマスター)

    ノルウェーのa-haのデビュー作。プロデューサーのアラン・ターニーと録り直した「Take On Me」が世界的なヒットとなり、アルバムはノルウェーで1位、イギリスで2位になった。

  8. 1988

    Nils-Aslak Valkeapää『Beaivi, Áhčážan』

    ヨイク

    サーミの詩人・音楽家が、伝統の即興歌ヨイクと詩、自然の音を組み合わせた作品。

  9. 1988

    sugarcubes『Life's Too Good』

    アイスランドのインディー・ロック

    アイスランドのバンド、シュガーキューブスのデビュー作。イギリスのワン・リトル・インディアンから出て、先行曲「Birthday」はジョン・ピールの番組の年間投票で1位となり、アイスランドのバンドとして国際的な注目を集めた。

  10. 1989

    Mari Boine『Gula Gula』

    ヨイク×ロック

    ノルウェー北部のサーミの歌手。ヨイクを現代の楽器とともに歌い、サーミの声を世界に届けた。

  11. 1991

    Värttinä『Oi dai』

    フィンランドの民謡

    フィンランド東部カレリア地方の歌を受け継ぐグループ。女性たちの力強い合唱とアコーディオン、フィドルが躍動する。

  12. 1992

    Hedningarna『Kaksi!』

    スウェーデンの民謡

    スウェーデンのグループ。ニッケルハルパなどの民俗楽器を、電子音やダンス・ビートとともに荒々しく鳴らす。

  13. 1992

    Darkthrone『A Blaze In the Northern Sky』

    ブラックメタル

    ノルウェーのダークスローンが、デスメタルのデビュー作から一転して作った初のブラックメタル作。急な転向にピースヴィルは難色を示したが録音のまま発売され、ノルウェーの「第2波」ブラックメタルの手本とされた。

  14. 1994

    Mayhem『De Mysteriis Dom Sathanas』

    ブラックメタル

    ノルウェーのメイヘムの初のスタジオ作。ベルゲンのグリーグホールなどで録音されたが、歌手デッドの自殺とユーロニモスの殺害で発売が遅れ、ユーロニモスのレーベルから1994年に出た。歌はアッティラ・チハーが担った。

  15. 1995

    At The Gates『Slaughter of the Soul』

    メロディック・デスメタル · 1995年発売(配信版はリマスター)

    ヨーテボリのアット・ザ・ゲイツが、地元のスタジオ・フレドマンでフレドリク・ノルドストレムと録った作品。激しさと旋律を両立させた「ヨーテボリ・サウンド」を確立し、多くのメタル・バンドに影響を与えた。発売の翌年にバンドは解散した。

  16. 1997

    Björk『Homogenic』

    エレクトロニカ

    レイキャヴィーク出身。弦楽八重奏と電子音のビートを組み合わせ、アイスランドの風景のような音をめざした作品。

  17. 1997

    KENT『Isola』

    スウェーデンのロック

    スウェーデンのバンド、ケントのスウェーデン語版の作品。シングル「Om du var här」のヒットを受けてチャート1位で登場し、スウェーデンのグラミス賞で年間最優秀アルバムを受賞した。翌年には英語版も出た。

  18. 1997

    Nils Petter Molvær『Khmer』

    ニュー・ジャズ/エレクトロニカ · 1997年発売(1998年とする資料もある)

    ノルウェーのニルス・ペッテル・モルヴェルがECMから出した作品。サンプリングした音にハウスやドラムンベースのビートを重ね、室内楽的な同レーベルの音とは異なる「フューチャー・ジャズ」の代表作となり、彼の最も売れたアルバムになった。

  19. 1998

    Nightwish『Oceanborn』

    シンフォニック・メタル

    フィンランドのナイトウィッシュの2作目。キテーとヘルシンキで録音され、オペラの訓練を受けたターヤ・トゥルネンの歌をメタルに乗せた。シングル「Sacrament of Wilderness」はフィンランドのシングル・チャートで1位になった。

  20. 1999

    Sigur Rós『Ágætis byrjun』

    ポストロック

    レイキャヴィークのバンド。ギターを弓で弾く音とファルセットの歌で、アイスランドの音楽を世界に知らせた。

  21. 2001

    Röyksopp『Melody A.M.』

    エレクトロニカ

    ノルウェー、ベルゲンのデュオ、ロイクソップのデビュー作。北欧の澄んだ電子音楽を世界に知らせた。

  22. 2001

    Kings of Convenience『Quiet Is the New Loud』

    インディー・フォーク · 2001年発売(配信版の表示は2000年)

    エイリク・グランベク・ボーとアーランド・オイエの二人組キングス・オブ・コンビニエンスのデビュー作。コールドプレイで知られるケン・ネルソンと作り、二本のアコースティック・ギターと抑えた歌声で、題名どおり「静けさ」を打ち出した。

  23. 2002

    Jóhann Jóhannsson『Englabörn』

    ポスト・クラシカル

    アイスランドの作曲家ヨハン・ヨハンソンの初の長編作。ハーヴァル・シグルヨンソンの劇のために書いた音楽を、弦楽四重奏と打楽器、本人の演奏で16の小品にまとめ、イギリスのレーベル、タッチから出した。

  24. 2003

    e.s.t.『Seven Days of Falling』

    ノルディック・ジャズ

    ストックホルムのピアノ・トリオ、エスビョルン・スヴェンソン・トリオの作品。ベースにディストーションをかけるなどロックや電子音楽の手法を取り込み、ジャズとポップの両方のアルバム・チャートに入った。

  25. 2006

    The Knife『Silent Shout』

    エレクトロニック

    スウェーデンの兄妹デュオ、ザ・ナイフ。声を加工した暗く冷たい電子音楽で、2000年代のポップに影響を与えた。

  26. 2010

    Robyn『Body Talk』

    エレクトロ・ポップ

    ストックホルムの歌手ロビン。「Dancing On My Own」など、踊りながら泣くポップの名作。

  27. 2010

    Agnes Obel『Philharmonics』

    デンマークのシンガー・ソングライター

    ベルリンに住むデンマークのアグネス・オベルのデビュー作。2008〜10年にベルリンで録音され、デンマークで7週連続1位となり、2011年のデンマーク音楽賞では最優秀アルバムを含む5部門を受賞した。

  28. 2013

    Wardruna『Runaljod – Yggdrasil』

    ノルディック・フォーク

    ノルウェーのグループ。古い楽器やルーン文字の詩を用いて、北欧の古層の響きを現代によみがえらせる。

  29. 2015

    Eivør『Slør』

    フェロー諸島のフォーク/ポップ

    フェロー諸島の歌手エイヴォルが、母語のフェロー語だけで歌ったアルバム。英語の『Bridges』と対で作られ、民謡の感覚に電子音とポップを重ねて、アザラシ女「コーパコナ」の伝説など自然の力を歌う。

  30. 2022

    Björk『Fossora』

    アート・ポップ

    ビョークが「キノコのアルバム」と呼んだ10作目。2018年の母の死とアイスランドでのロックダウンの日々から生まれ、バス・クラリネット6本の合奏とガバのビートを軸にした。バリのガバ・モドゥス・オペランディが参加、「Sorrowful Soil」「Ancestress」を母に捧げた。

  31. 2023

    Laufey『Bewitched』

    ジャズ/ポップ · グラミー賞 最優秀トラディショナル・ポップ・ボーカル・アルバム(2024)

    レイキャヴィーク出身、アイスランドと中国にルーツを持つラウフェイ。ジャズ・スタンダードの語法と若い世代の言葉を結び、グラミー賞を受けた。

  32. 2023

    Fever Ray『Radical Romantics』

    エレクトロニック

    スウェーデンのカリン・ドライヤーによるフィーヴァー・レイの作品。2014年にザ・ナイフが解散して以来初めて兄オロフと共作し、トレント・レズナーとアティカス・ロスも「Even It Out」を共同制作した。愛の複雑な形を不穏なポップで描いた。