スペインのピアニスト/作曲家ダニエル・ガルシア（Daniel García）率いるピアノトリオの新作『Wonderland』が素晴らしい。現代的なジャズ、スペインの伝統音楽、クラシック、ラテン音楽などの折衷的なスタイルである彼の音楽はリズム、ハーモニー、メロディの多様性も特長的で、楽曲ごとに異なる色彩を示す。驚くようなゲストの参加もあり、グローバルなジャズの傑作と言っても過言ではない作品だ。
イタリアのベーシスト/作曲家アレックス・カッレーリ（Alex Carreri）の新譜『a time and a place』は、終始高めのテンションで疾走する感覚が最高に堪らないジャズ/フュージョン作品だ。大半はインストだが、(2)「São Paulo to Bangalore」に現代最高峰のインド系ヴォーカリスト、ヴァリジャシュリー・ヴェヌゴパル（Varijashree Venugopal）が参加したり、3曲でトランペットの巨匠ランディ・ブレッカー（Randy Brecker）が参加したりと聴きどころも満載。わかりやすいカッコよさで、万人におすすめできるアルバムと言えるだろう。
チリの歌手フランチェスカ・アンカローラ（Francesca Ancarola）の新作『Canciones de Hugo Moraga』は、チリのヌエバ・カンシオン（Nueva canción）を代表するSSWであるウーゴ・モラガ（Hugo Moraga, 1952 - ）のカヴァー集だ。演奏にはチリのギタリスト、シモン・シュリーバー（Simón Schriever）に打楽器奏者ルイス・バルエト（Luis Barrueto）、アルゼンチンの鍵盤奏者カルロス・アギーレ（Carlos Aguirre）、ブラジルのフルート奏者アリーネ・ゴンサウヴェス（Aline Gonçalves）ら南米の優れた音楽家が参加。
カナダのシンガーソングライター、ルカ・クプロフスキー（Luka Kuplowsky）による、江戸時代後期の禅僧/詩人・良寛（Ryōkan Taigu, 1758 - 1831）をはじめとした世界各地の詩人たちにインスパイアされた新作『How Can I Possibly Sleep When There is Music』。ザ・リョウカン・バンド（The Ryōkan Band）と名付けられたバンドによる静謐で哲学を感じさせるバンドサウンドと、ルカ・クプロフスキーと女性歌手フェリシティ・ウィリアムス（Felicity Williams）による男女ヴォーカルが詩的な世界へと連れていってくれる素晴らしい作品だ。
スウェーデンのベース/チェロ奏者/作曲家のスヴァンテ・セーデルクヴィスト（Svante Söderqvist）の2023年作『The Rocket』は、どこまでも美しく深みのある楽曲と演奏が続く北欧ジャズの絶品だ。ピアノトリオ編成をメインに、曲によってはアコーディオンやクラリネットも参加し、抒情的で豊かな音楽を紡いでいく。
米国シカゴの若手サックス奏者/作曲家アイザイア・コリアー（Isaiah Collier）は、ジョン・コルトレーン（John Coltrane, 1926 - 1967）やファロア・サンダース（Pharoah Sanders, 1940 - 2022）といったレジェンドたちが現代に蘇ったような素晴らしい音楽を聴かせてくれる。彼が自身のバンド、ザ・チョーズン・フュー（The Chosen Few）とともに録音した2024年の新作『The Almighty』は、想像を絶するほどの凄みすら感じさせる怪作だ。
ブラジル・ミナスジェライス出身のベーシスト/マルチ奏者/SSWフレデリコ・エリオドロ（Frederico Heliodoro）が自身名義の新作EP『Máximos Eventos』をリリースした。ベッドルーム・ポップの繊細さと、高度なジャズの要素がミナス特有の浮遊感に見事に融合した、短いながらも幸福感に溢れた美しい音楽に浸ることができる。
鍵盤奏者ガブリエル・ノーブレガ（Gabriel Nóbrega）率いるブラジルのバンド、シリブリーナ（Silibrina）の3枚目のアルバム『Sonambulando』。ブラジル北東部音楽のレジェンドであるアントニオ・ノーブレガ（Antonio Nóbrega）を父に持ち、優れたアニメーターとしても知られるガブリエルが作編曲をした計8曲は、ジャズ、ファンク、フュージョン、プログレ、メタル、フォホー、フレーヴォ、マラカトゥと豊かな影響が独自の音楽性に凝縮された好盤だ。
ウルグアイを代表する二人の音楽家、ロドリゴ・G・パーレン（Rodrigo G Pahlen）とウーゴ・ファトルーソ（Hugo Fattoruso）のデュオによる新作『Improntas』がリリースされている。ウルグアイ、ひいては南米を代表する音楽家二人が自身の楽曲を中心に、ほかにはビートルズなどカヴァーも交えて奏でる至高の作品だ。
歌手オリアーヌ・ラカイユ（Oriane Lacaille）をフィーチュアしたレユニオン島の音楽・マロヤを受け継ぐフランスのバンド、ボンボン・ヴォドゥ（Bonbon Vodou）の2024年新作EP『Afrodiziak』が素晴らしくヤバい。たった4曲のEPだが、これは必聴だ。多数のパーカッションが生み出す南国のグルーヴ（それは決してマロヤの範疇に留まらない）と、フランス語とレユニオン・クレオール語による新鮮なサウンドが耳を貫き、体を激しく揺さぶる。
スウェーデン出身のドラマー/作曲家、エミール・ブランドクヴィスト（Emil Brandqvist）がソロ名義での新作『Interludes』をリリースした。今作では10名以上の音楽家を迎え、これまで主にピアノトリオ編成で所謂“北欧ジャズ”の人気を極めてきた彼の作曲家としての魅力や深みをより堪能できる作品に仕上がっている。
英国エディンバラを拠点に活動する男女デュオ、エディ・フォーレイ（Edy Forey）のデビューアルバム『Culture Today』が絶品だ。ジャズ、ネオソウル、エレクトロニックなどが抜群のセンスで配合されたサウンドは多くのリスナーに強く訴求することができるだろう。
アルゼンチンを代表するピアニスト、エルナン・ハシント（Hernán Jacinto）の新譜『Gardel』。アルゼンチンらしい透明度の高いアレンジ・演奏で、時代を超えて愛される名曲を語り継ぐ素晴らしい作品だ。(1)「Yira Yira」を除き、ほか全曲がアルゼンチンを代表するタンゴ歌手/作曲家カルロス・ガルデル（Carlos Gardel, 1890 - 1935）の楽曲群のカヴァーで、アルゼンチン音楽界の“英雄”への深いリスペクトを卓越したジャズで表現する作品となっている。
ギタリスト/作曲家ヨハネス・グランロス（Johannes Granroth）率いるフィンランドのバンド、ピーラ（Peela）。彼らの3rdアルバム『Notbad』は、ジャズ、フュージョン、ファンク、ロック、ソウルなどから影響を受けた、最高にグルーヴする良作だ。
