マルティニークにルーツを持つフランス人ピアニスト/作曲家ジョルジュ・グランヴィル（Georges Granville）がミシェル・アリーボ（Michel Alibo, b）とアーノウ・ドルメン（Arnaud Dolmen, ds）という名手と組んだアコースティック・ピアノトリオ作品『Perspectives』は、フランスらしい抒情性と、3人の故郷であるマルティニークやグアドループの伝統的な音楽のエッセンスが融合した優れたジャズ・アルバムだ。
アルバム『Inner Spirits』は、スウェーデンのピアニスト/作曲家のヤン・ラングレン（Jan Lundgren）と、ブラジルの7弦ギター奏者ヤマンドゥ・コスタ（Yamandu Costa）の共作だ。互いにオリジナル曲を持ち寄り、一部にはカヴァー曲を取り上げた今作は、北欧ジャズとブラジル音楽という全くベクトルの異なる音楽性が意外なほどに調和し、言葉にできないほど素敵な空間を作り上げている。
スペインのピアニスト/作曲家ダニエル・ガルシア（Daniel García）率いるピアノトリオの新作『Wonderland』が素晴らしい。現代的なジャズ、スペインの伝統音楽、クラシック、ラテン音楽などの折衷的なスタイルである彼の音楽はリズム、ハーモニー、メロディの多様性も特長的で、楽曲ごとに異なる色彩を示す。驚くようなゲストの参加もあり、グローバルなジャズの傑作と言っても過言ではない作品だ。
スウェーデンのベース/チェロ奏者/作曲家のスヴァンテ・セーデルクヴィスト（Svante Söderqvist）の2023年作『The Rocket』は、どこまでも美しく深みのある楽曲と演奏が続く北欧ジャズの絶品だ。ピアノトリオ編成をメインに、曲によってはアコーディオンやクラリネットも参加し、抒情的で豊かな音楽を紡いでいく。
スウェーデン出身のドラマー/作曲家、エミール・ブランドクヴィスト（Emil Brandqvist）がソロ名義での新作『Interludes』をリリースした。今作では10名以上の音楽家を迎え、これまで主にピアノトリオ編成で所謂“北欧ジャズ”の人気を極めてきた彼の作曲家としての魅力や深みをより堪能できる作品に仕上がっている。
1970年代以降、イタリアのジャズを牽引してきた巨匠ピアニスト、エンリコ・ピエラヌンツィ（Enrico Pieranunzi）がつくった美しい詩や絵画のような曲たちを、ハープ奏者のマルチェラ・カルボーニ（Marcella Carboni）が再解釈した作品『Miradas』。ゲストにはピエラヌンツィの最大の理解者であるクラリネット奏者ガブリエーレ・ミラバッシ（Gabriele Mirabassi）を迎え、目も眩むような耽美な世界が広がる。
イタリアを代表するピアニスト/作曲家アントニオ・ファラオ（Antonio Faraò）が、ジョン・パティトゥッチ（John Patitucci, b）とジェフ・バラード（Jeff Ballard, ds）という名手を迎えて録音した2024年の新作『Tributes』。8曲のオリジナルと2曲のカヴァーという構成で、目新しさこそないものの、ジャズの粋の結晶のような優れた作品だ。
デンマーク・オーフスのジャズトリオ、イヴェイフール（Hvalfugl）は新作『Drømme』で同郷の弦楽合奏団フー・キルド・バンビ（Who Killed Bambi）とコラボレーションし、静謐で深遠な音楽の世界へとリスナーを誘う。スカンジナビアの伝統音楽、西洋クラシック音楽、そしてジャズが境界なく溶け合い、デンマーク語で“夢”を表すタイトルのとおり、夢見心地の気持ちにさせてくれる美しい作品だ。
ジャズのひとつの歴史を作ったバンド、e.s.t.（Esbjörn Svensson Trio）が結成されたのは1993年。15年後の2008年6月に不慮の事故によってピアニストのエスビョルン・スヴェンソン（Esbjörn Svensson）は亡くなり、バンドは事実上の解散状態となったが、残されたドラマーのマグヌス・オストロム（Magnus Öström）とベーシストのダン・ベルグルンド（Dan Berglund）はその後もそれぞれの活動に勤しみながら、たびたびe.s.t.の活動を振り返るようなプロジェクトを発信してきた。
独創的なユーモアと超絶技巧でピアノトリオの世界に輝かしい足跡を残したトリオ・トウケアット（Trio Töykeät）が2008年に解散して以来、イーロ・ランタラ（Iiro Rantala）は一般的なピアノトリオのフォーマットをずっと避けてきた。2011年にACTからソロデビュー作『Lost Heroes』からは挑戦の連続だ。ソロ、デュオ、チェロとヴァイオリンとのトリオ、ヒューマンビートボックスとギターとのトリオ、オーケストラとの共演などなど。リリースのたびに手を変え品を変え繰り出されてきた彼の作品、その目的は観客を楽しませること、そして自らも楽しむことだったように思う。
クラシックとジャズの両分野で活躍するウクライナを代表するピアニスト、ディミトリ・ナイディッチ（Dimitri Naïditch）の最新作『Chopin Sensations』はピアノトリオ編成でショパンに捧げる甘美で叙情的なジャズだ。収録曲はラストの(12)「Valses, Op. 64: n°2 en do dièse mineur」（ワルツ第7番 嬰ハ短調 作品64-2）を除き他はすべてディミトリ・ナイディッチの作曲クレジットとなっているが、随所にショパンのフレーズも引用され、ため息の零れるような美しい音世界を作り上げてゆく。
ベルギー出身のギター奏者カンタン・デュジャルダン（Quentin Dujardin）と、レユニオン出身のハーモニカ奏者オリヴィエ・ケル・オゥリオ（Olivier Ker Ourio）によるデュオ作品『Serendipity』は、思いがけない偶然の幸運（=セレンディピティ）を求めて、2人きりで港から港へ、音楽の大海を旅するようなアルバムだ。
クラリネット奏者ガブリエーレ・ミラバッシ（Gabriele Mirabassi）と、アコーディオン奏者シモーネ・ザンキーニ（Simone Zanchini）のデュオ第二弾となるアルバム『Un Ballo Con La Luna』がリリースされた。二人の初デュオ作である前作『Il Gatto E La Volpe』（2022年）はオリジナルが中心だったが、今作は逆にカヴァー曲を軸に、燦々とした地中海ジャズを聴かせてくれる絶品だ。
西はヨーロッパや北アフリカ、東はインドまで、広大な音楽文化の地図をジャズの上で描き出すフランスのピアノトリオ、EYM Trioが新作『Casablanca』をリリースした。モロッコ最大の都市をタイトルに据えた今作はアラビア音楽の伝統を大胆に取り入れ、久々にゲストを迎えず、トリオの3人のみでオリジナリティに富む壮大な音世界を繰り広げる素晴らしい作品に仕上がっている。
