ブラジル・ポルトアレグレ出身、現在はニューヨークのブルックリンを拠点に活動するジャズ・ギタリスト、マルシオ・フィロメナ（Marcio Philomena）の初のフルレンス・アルバム『Trails』。コンテンポラリー・ジャズ、ブラジル音楽、ロックなどの軽やかなブレンドである今作で、彼はリラックスと緊張が絶妙に共存する絶品のインストゥルメンタル音楽を提供している。
ロシアのサックス奏者/作編曲家アンドレイ・クラシルニコフ（Andrew Krasilnikov）が、2008年のデビュー作『Serpentine』以来15年ぶりとなる2ndアルバム『Bloody Belly Comb Jelly』をリリースした。サックス、ピアノ、ベース、ドラムスのカルテットを核とし、ラージ・アンサンブルの表現を効果的に取り入れた優れた作品だ。
デンマークのピアノ奏者カーステン・ダール（Carsten Dahl）と、ノルウェーのベース奏者オーレ・モルテン・ヴォーガン（Ole Morten Vågan）、そしてラトビア出身のドラムス奏者イヴァルス・アルトゥニアン（Ivars Arutyunyan）。北欧の名手3人による『Prism』は、ジャズらしいスウィング感も、欧州らしい抒情性も兼ね備えた見事なアルバムだ。
エジプトにルーツを持つギリシャ生まれのハープ奏者、マリア=クリスティーナ・ハーパー（Maria-Christina Harper）が、イギリスのサックス奏者ジョセフィン・デイヴィス（Josephine Davies）と、ニュージーランド生まれでロンドンで活躍するドラマー、エヴァン・ジェンキンス（Evan Jenkins）とのトリオ「ハーパー・トリオ（Harper Trio）」で野心的なデビュー作『Passing By』をリリース。
南アフリカのギタリスト、ンコシ・ゾンド（Nkosi Zondo）のソロデビュー作『Bophelo Batho Pele』は、どこまでも素直で寛大で、愛の塊のような音楽だ。1986年に南アフリカ最大のタウンシップであるヨハネスブルグ市ソウェトの貧しい家庭に生まれた彼は2006年にファンダ・コミュニティ・カレッジ（Funda Community College）を卒業後、長い間、セッション・ミュージシャンとしてそれほど目立たずに活動してきた。
米国を代表するトランペッター、アンブローズ・アキンムシーレ（Ambrose Akinmusire）は新作『Owl Song』で彼が敬愛する二人のミュージシャンを招いた。ギタリストのビル・フリゼール（Bill Frisell）とドラマーのハーレン・ライリー（Herlin Riley）だ。アンブローズとは20も30も歳の離れたベテランとのセッションは、マイルス・デイヴィスと同じように“少ないほど良い（less is more）”という信念をもつ彼の音楽観を体現している。
バルセロナの女性二人組ユニット、アラル（ARAR）のデビュー作『Arar』は、ガットギターとサックスを中心とした温かみのあるサウンドに、二人によるコーラスが優しく溶け込むとても穏やかで素敵な作品だ。グループ名でありアルバム・タイトルでもあるararとは、カタルーニャ語で“耕す”、つまり種を蒔くために大地を掘り返し、豊かな作物が実る土壌をつくることを意味する。
オーストラリア・メルボルンの女性二人組ユニット、スペシャル・フィーリングス（Special Feelings）のデビュー・アルバム『Special Feelings』が最高だ。クラブ・ジャズに通ずるしなやかな即興的グルーヴが心地よく、ノイエ・グラフィック（Neue Grafik）からユセフ・デイズ（Yussef Dayes）、マッドリブ（Madlib）までという彼女らの影響源を凝縮したようなサウンドが展開される。
フランスのサックス/フルート奏者ソフィー・アルール（Sophie Alour）の9枚目のスタジオ・アルバム『Le temps virtuose』に派手さや分かりやすさはない。サックス、ギター、チェロ、ドラムスという編成も珍しいし、ジャズらしいスウィングもない。リズムはあるが、それを強力に推進するグルーヴも希薄。それでも不思議とどこか惹かれるものがあり、ふとしたときに自然と再生してしまうような類のアルバムだ。
サーキュラー・ブリージー（Circular Breeezy）の名でも知られる2000年生まれのドイツのサックス奏者/作曲家ヴィクター・フォックス（Victor Fox）。彼のデビュー作『Mumble Jazz』で彼の音を初めて聴いたが、もうめちゃくちゃに熱く、クレイジーで最高だ。
音楽への情熱や、その才能は親から子へと代々受け継がれていくものらしい。YouTubeの投稿から一躍人気歌手となったフランスのカミーユ・ベルトー（Camille Bertault）の音楽への情熱は、音響技師であり、クラシックを学びジャズを愛好したアマチュアのピアニストである父ポール・ベルトー（Paul Bertault）による幼少期からの指導によって育まれていった。
チュニジア出身のヴィオラ・ダモーレ奏者ジャッセル・ハジ・ユーセフ（Jasser Haj Youssef）の新作『Reminiscence』は、フランスの世界遺産シャンボール城の広間で収録した深淵な響きが神秘的で美しい作品だ。収録曲のほとんどはヴィオラ・ダモーレの独奏だが、数曲でガエル・カドー（Gaël Cadoux）がローズピアノを演奏しており、古楽器と電気楽器の対比も面白い。
ウクライナの歌手ローラ・マルティ（Laura Marti）と、ピアニストのナターリヤ・レベジェヴァ（Nataliya Lebedeva）のピアノトリオによるオリジナル曲集『Waves』がリリースされた。ラーシュ・ダニエルソンの楽曲を取り上げた前作『Africa』と同じメンバーによる演奏で、ブラジルのDDG4にも通ずる軽やかなグルーヴが最高に心地よい現代的なジャズ作品となっている。
1995年チュニジア生まれのピアニスト、ワジディ・リアヒ（Wajdi Riahi）のピアノトリオ第二作目となる『Essia』には、メンバーを変えずに新たに録音された11曲が収録されている。チュニジアの伝統音楽からヨーロッパの洗練されたジャズまで、多様性の象徴かつ最も高度なジャズが繰り広げられる圧巻の作品。