モロッコ出身で現在は米国ニューオーリンズを拠点とするマルチ弦楽器奏者/作曲家マフムード・ショウキ（Mahmoud Chouki）。2024年リリースの『Caravan "From Marrakech To New Orleans"』は、ギターやウードを卓越した技巧で操り、マグレブ（北西アフリカ諸国）の音楽とニューオーリンズで生まれたジャズを融合した独創的な音楽で国際的に称賛される彼の新作だ。
90年代からニューヨークでしばしば演奏を重ねてきた二人の名手、ピアニストのケヴィン・ヘイズ（Kevin Hays）と打楽器奏者ホルへ・ロッシ（Jorge Rossy）が再会。ピアノとヴィブラフォンの編成で初のデュオ作『The Wait』をリリースした。トニーニョ・オルタ（Toninho Horta）がジョビン（A.C. Jobim）逝去後にトリビュートとして作曲した(1)「De Ton Pra Tom」で始まる今作には、二人のオリジナルやスタンダードをバランスよく収録。大胆と繊細が同居する深淵なサウンドに魅せられる美しいアルバムとなっている。
オーストラリア出身のベーシスト/作曲家ロス・マクヘンリー（Ross McHenry）の5枚目のアルバム『Waves』（2024年）。2019年の夏のオーストラリアを襲った史上最悪の森林火災をきっかけに制作された。バンドはドラムスのエリック・ハーランドやピアノのマシュー・シーンズを中心に、テナーサックスのダニー・マッキャスリン、トランペットのアダム・オファーリル、ギターのベン・モンダーとNYで活躍するスターが集結。前述の災害を含め、ロス・マクヘンリーの個人的な記憶に基づく出来事で覆われており、全体的に彼の優れたストーリーテラー/作曲家としての輝きを強調する素晴らしく調和した演奏で、“内省的”という看板を掲げるに相応しい作品となっている。
予測不能な奇妙なポップネスが炸裂する話題作！米国ニューヨーク出身のマルチ奏者ザック・フィリップス（Zach Phillips）と、ベルギー・ブリュッセル出身のシンガー、マ・クレマン（Ma Clément）によるオルタナ・ジャズポップ・ユニット、ファイベル・イズ・グローク（Fievel Is Glauque）による2024年作『Rong Weicknes』。そのオリジナリティは新鮮で突き抜けており、キャッチーでアーティスティックなセンスに脱帽。
マイケル・リーグや小川慶太ら、スナーキー・パピーが強力にバックアップしたことで人気を博したバンダ・マグダを率いるギリシャ出身SSWマグダ・ヤニクゥ（Magda Giannikou）による、ソロ・アーティストとしての新作『For Spring』。今作の名義は「Magda & Banda Magda」となっており、スナーキー・パピーのトランペッター/鍵盤奏者であるジャスティン・スタントン（Justin Stanton）や、ニュージャージー州出身のベース奏者マット・アロノフ（Matt Aronoff）らを迎えたバンドで彼女の独創的な世界観を表現した作品だ。
米国シアトルのジャズ・ピアニスト/作曲家、ビル・アンシェル（Bill Anschell）の2024年作『Improbable Solutions』。自分にとって名前も演奏も初めて聴くピアニストで、とても瑞々しく若い感性が作曲やサウンドの随所に感じられたので若手かなと思っていたが、なんと1959年生まれの還暦過ぎのベテランだった。
米国のドラマー、アリ・ホーニグ（Ari Hoenig）の新譜『Tea for three』。ピアノのガディ・レハヴィ（Gadi Lehavi）、ベースのベン・ティベリオ（Benjamin "Ben" Tiberio）とのトリオ編成は前作『Golden Treasures』（2022年）と同じ面子で、長いキャリアを持つアリにとっても同じメンバーで2枚続けてアルバムをリリースするのは初めてのようだ。
私がこの1年間でもっとも感銘を受けた音楽作品を10枚、選びました。このリストは広く安心や共感を呼ぶものではないかも知れませんが、間違いなく刺激的で、好奇心をくすぐる世界の音楽への扉を開くものとなっているはずです。
ヴァイオリン奏者/作曲家のアルン・ラママーシー（Arun Ramamurthy）は米国生まれだが、南インドのベンガルール生まれの祖母アージによってカルナティック音楽を学び、その経験からジャズとカルナティック音楽を自然に融合させた独自の道を探求している。彼の新作『New Moon』は同じくインド系のドラマー/タブラ奏者のサミール・グプタと、世界中のトップ・ミュージシャンと共演歴のあるベーシストのデイモン・バンクスとのトリオ作で、独創的なカルナティック・ジャズが悠久の歴史の新たな交叉点を感じさせる内容となっている。
好き1Música Terra（ムジカテーハ）ライターDJ mitsuが選ぶ2024年のベストアルバム。基本、当サイトで紹介してきたもの中心ではありますが、取り上げきれなかった作品もここではPick Up。今年はあれこれ聴き漁るというよりは気に入った […]
カナダを代表する女性ジャズ・ピアニストのリニー・ロスネス（Renee Rosnes）の2024年の新作『Crossing Paths』は、彼女のブラジル音楽への強い愛が存分に注がれた一枚だ。エグベルト・ジスモンチ（Egberto Gismonti）やエドゥ・ロボ（Edu Lobo）、アントニオ・カルロス・ジョビン（Antonio Carlos Jobim）、ジョイス・モレーノ（Joyce Moreno）といったブラジルの偉大な芸術家たちの作品を9曲選び、曲によってはゲスト・ヴォーカリストとして作家自身（！）を迎え、本格的なブラジリアン・ジャズを披露している。
ウルグアイ出身のギタリスト/作曲家ベレード（Beledo）の新譜『Flotando en el vacio』。スペイン出身のフルート奏者ホルヘ・パルド（Jorge Pardo）、同じくスペイン出身ベーシストのカルレス・ベナベント（Carles Benavent）──この二人はパコ・デ・ルシア（Paco de Lucía）の傑作『Solo quiero caminar』（1981年）に共に参加している──、そしてイスラエル出身で2023年に伝説的ジャズロック・バンドのソフト・マシーン（Soft Machine）に加入したドラマー、アサフ・サーキス（Asaf Sirkis）をコアバンドとしたジャズロック/フュージョン好きには堪らない作品だ。
ベネズエラから米国に移住し、ニューヨークで活動するドラマー・作曲家ファビオ・ロハス（Fabio Rojas）の初リーダー作『Perseverance』。アルバムのタイトルは英語で“忍耐力”だが、彼が好むスペイン語の“el que persevera, vence”（耐え忍ぶ者が勝つ）という諺からインスパイアされたものであり、これは祖国ベネズエラの混迷を極める独裁的な政治への言及と、個人的な葛藤の想いを反映したものとなっている。
アメリカ合衆国のトロンボーン奏者/作曲家ライアン・ケバリー（Ryan Keberle）が率いるバンド、カタルシス（Catharsis）の新譜『Music is Connection』がリリースされた。メンバーにはチリ出身のギターのカミラ・メサ（Camila Meza）、ペルー出身のホルへ・ローダー（Jorge Roeder）、そして米国出身のドラマー、エリック・ドゥーブ（Eric Doob）を擁し、南米音楽からの影響も濃いコンテンポラリー・ジャズ作品に仕上がっている。
