1994年生まれの米国のジャズ・シンガー、ヴェロニカ・スウィフト（Veronica Swift）が歌手デビュー20周年での初のセルフ・タイトル作『Veronica Swift』をリリースした。単なるジャズ・シンガーの範疇に止まらない多彩な表現力を誇る彼女の集大成的な作品となっており、ビバップ、マヌーシュ・スウィング、ブルース、クラシック、ボサノヴァ、さらにはロックといった様々な種類の音楽が高次元で混ざり合い、次々と飛び出すアイディアに驚きが止まらないハイクオリティな作品に仕上がっている。
米国のジャムバンド・シーンの立役者の二人、ギタリストのエリック・クラズノー（Eric Krasno）とドラマーのスタントン・ムーア（Stanton Moore）が新たなプロジェクトを始動した。『Krasno/Moore Project: Book of Queens』と題された彼らの最初のアルバムで、卓越したグルーヴ・マスターの共演を楽しむことができる。
イスラエルのギタリスト/作曲家、ガイ・ゴッテスフェルド（Guy Gottesfeld）をリーダーとするジャズ・カルテットのデビュー作『Shalva』（2022年）。圧倒的なテクニックと独特のフレージング、スライドバーを用いたボトルネック奏法の多用、ジャズやブルース、ロックだけでなくアフリカや南米、ハワイの音楽からの影響など興味をそそられる作品だ。
すごいものを観てしまった。これが率直な感想だ。2022年のアカデミー長編ドキュメンタリー賞も受賞した映画『サマー・オブ・ソウル（あるいは、革命がテレビ放映されなかった時）』は音楽好きのみならず、今を生きるすべての人が観るべき映画と断言する。
4作目となるらしいソロ作『Always』で、エリック・クラズノー（Eric Krasno）というギタリストの音楽をものすごく久しぶりに聴いた。おそらく、当時大好きで来日公演まで観に行ったソウライヴ（Soulive）やレタス（Lettuce）以来ではないかと思うが、私は今作で初めて彼の歌声を聴いた。
バーグマン（Tal Bergman）とギタリストのオズ・ノイ（Oz Noy ）。イスラエルを代表するジャズロック系ミュージシャンである二人の双頭名義の新譜『Soul Stealer』。二人が難しいことを考えず、気の置けない友と一緒に心の赴くままに創り出したリズムやフレーズに溢れている。そんな印象を強く受ける最高のアルバムだ。
チャーリー・ハンター（Charlie Hunter）の『Patton in Percussion』はデルタ・ブルースの始祖チャーリー・パットンの名曲を、神業ギター＆ベースと、ラテン気質なパーカッションで、ブルージーなのに陽気な響きのする独創的な世界観に見事に落とし込んでいる。
ドイツ出身のドラマー/作曲家/プロデューサー、エマニュエル・ハウプトマン（Emanuel Hauptmann）率いるジャズバンド、タブ・コレクティヴ（TAB Collective）は正統派のジャズを太い幹としつつも、ソウルやゴスペル、ポップスの要素も取り入れジャズの可能性を探ろうとする。
イスラエル・テルアビブの男性シンガーソングライター/ギタリストのオール・イゼクソン（Or Izekson）によるオルタナティヴ・フォーク・プロジェクト、Prophecy Playgroundのデビュー盤『Comfort Zone』は、全編アコースティックギターとヴァイオリン、チェロを中心としたアコースティック楽器で構成された優しく魅力的な作品だ。
米フォーブス誌の「世界を変える30歳未満の30人」にも選出されるなど人気絶頂のSSW/ピアニストのジョン・バティース（Jon Batiste）の2018年作『Hollywood Africans』は、シンプルな内容ながら彼の音楽家/エンターテイナーとしての稀有な魅力がたっぷりと詰まった作品だ。
