ブラジル北東部の独特のリズムと、ニューオーリンズ・ジャズの共通点を追求するブラスバンド、ネイション・ビート（Nation Beat）。20年にわたって南北アメリカの文化の類似点を探究してきたリーダーで打楽器奏者のスコット・ケトナー（Scott Kettner）が率い、女性スーザフォン奏者ヘザー・イエワー（Heather Ewer）が低音を支える彼らの新作『Archaic Humans』は、一見異なる音楽文化もごく自然と融合でき、それが新しさを強力な推進力をもって生み出す原動力となり得ることを証明する優れた作品だ。
ブラジル・サンパウロのピアニスト/作編曲家マルタ・カラサワ（Marta Karassawa）がブラジルを代表する名手たちを擁するクインテットで録音した『Tempo Bom』。クインテットのメンバーはピアノのマルタのほか、フルート/サックスのテコ・カルドーゾ（Teco Cardoso）、トランペット/フリューゲルホルンのセヂマール・ヴィエイラ（Sidmar Vieira）、ベースのドイツ出身サンパウロ在住フランク・ハーツバーグ（Frank Herzberg）、そしてドラムスのゼー・エドゥアルド・ナザリオ（Zé Eduardo Nazário）という構成で、いずれも長年ブラジルのジャズの第一線で活躍する凄腕だ。
ブラジルのトロンボーン/ドラムス奏者アントニオ・ネヴィス（Antônio Neves）が新作『Deixa Com a Gente』をリリースした。ある種の狂気やカオスを感じさせた前作『A Pegada Agora É Essa (The Sway Now)』の要素もほのかに残しつつ、全体的にはサンバやショーロの感覚が大幅に強化された作品となった。
ブラジルのレジェンド、エルメート・パスコアール（Hermeto Pascoal）が亡き最愛の妻に宛てた新作『Pra você, Ilza』（イルザ、あなたのために）をリリースした。アルバムには妻が亡くなる直前の1999年〜2000年に彼女のために書かれたものをゼロからアレンジした楽曲群が収録されている。自身のグルーポを率い、音楽的にはエルメート・パスコアールらしさが全開の最高に楽しい作品だが、人生を寄り添い続けた妻へのエピソードと現在の彼自身の87歳という齢を考えるとなんとも感慨深いものが感じられる。
ブラジルのバンドリン名手アミルトン・ヂ・オランダ（Hamilton de Holanda）と、ベネズエラのクアトロを中心とした弦楽器グループC4トリオ（C4 Trío）。ともに2022年のラテングラミー賞でノミネートされ、授賞式で席を共にした両者が初のコラボ作品『Tembla』をリリースした。一括りにラテン、ブラジル、そしてジャズが混ざり合ったアルバムというのは簡単だが、ここには驚くほどに豊かなカリブ海や南米、そしてスペインの音楽文化が凝縮されている。
ビアンカ・ジスモンチとのデュオ“Gisbranco”の活動などで知られるピアニスト/歌手のクラウヂア・カステロ・ブランコ（Claudia Castelo Branco）の新作『Viva Sivuca』は、その名のとおりブラジルを代表する音楽家シヴーカ（Sivuca）へのトリビュート・アルバムだ。楽曲は単なるシヴーカのありきたりなカヴァーではなく、クラウヂアによって原曲の良さを活かしつつ新たな解釈が加えられており、とても聴きごたえのある作品となっている。
ブラジルのミクスチャー・バンド、フランシスコ・エル・オンブレ（Francisco, el Hombre）の新作『Hasta El Final』がリリースされた。バンドは今年3月7日に彼らが”クリエイティヴなシエスタ（siesta criativa）”と呼ぶ無期限の活動休止に入ることを発表しており、これが最後のアルバムとなる。ゲストとしてレニーニ（Lenine）、パト・フ（Pato Fu）、マルチナリア（Mart'nalia）といったブラジルを代表するアーティストも参加しており、まさしく集大成的な音楽を作り上げている。
ブラジル・サンパウロ出身のマルチ器楽奏者/作編曲家のサンドロ・ハイキ（Sandro Haick）の2024年新譜『Gratitude』。ブラジルの伝統的なリズムとジャズ、プログレッシヴ・ロックが絡み合う素晴らしい作品で、アジアや中東の楽器をも取り入れた多彩な音楽表現に一種の凄みすら感じさせる作品だ。そして何よりも驚くべきは、これらのオリジナリティに溢れた素晴らしい音楽を、サンドロ・ハイキがたった一人で創り上げているということだ。
ブラジル・ミナスジェライス州の鬼才SSW、ルイーザ・ブリーナ（Luiza Brina）は、10年以上の歳月にわたり「Oração」（祈り）と呼ぶ一連の譚詩曲を創作してきた。その一部は彼女の過去作『Tão Tá』や『Tenho Saudade Mas Já Passou』にも収録されてきたが、2024年リリースの今作『Prece』はついに全編が「Oração」となり、ルイーザ・ブリーナの全てを曝け出すようなアーティスティックの極致のような作品となった。
ブラジルを代表する女性シンガーソングライター、セウ（Céu）がオリジナルアルバムとしては5年ぶりとなる新作『Novela』をリリースした。トロピカリアの流れを汲み、MPBやロック、レゲエなどを取り入れたセウらしい柔軟なサウンドの作品で、ノスタルジックと洗練が混ざり合った耳障りがなんとも心地良いアルバムだ。
2016年にブラジル・パラナ州クリチバで結成された未来派フォーク・ポップバンド、トゥイオ（Tuyo）が3枚目のアルバム『Paisagem』をリリースした。ジョカ（JOCA）、アルトゥール・ヴェロカイ（Arthur Verocai）やルエジ・ルナ（Luedji Luna）のゲスト参加も特筆すべき、極上のサウンドを楽しめるアルバム。
ブラジル・リオデジャネイロのSSW、ベルナルド・ヂニス（Bernardo Diniz）が初のソロ名義のアルバムとなる『Saída de Casa』をリリースした。これまでにイアラ・フェレイラ（Iara Ferreira）との『Bené e Iaiá』（2015年）、ロナウド・ゴンサウヴェス（Ronaldo Gonçalves）との『O Samba Vai Durar』（2017年）とデュオ名義で作品をリリースしているが、今作はブラジルを代表する詩人パウロ・セザール・ピニェイロ（Paulo Cesar Pinheiro）との共作で10曲のオリジナルを収録。
ブラジル最南端リオグランデ・ド・スル州出身のシンガーソングライター、クラリッサ・フェレイラ（Clarissa Ferreira）による初のオリジナルアルバム『LaVaca』は、素朴な美しさを湛えた素敵な音に満ちた作品だ。
唯一無二の音楽的パートナーシップを築いてきたデュオ、米国サンフランシスコ生まれのトロンボーン奏者ナタリー・クレスマン（Natalie Cressman）と、ブラジル・ブラジリア生まれのギタリスト/作曲家イアン・ファキーニ（Ian Faquini）の新作『Guinga』は、2人がこれまでに最も影響を受けた音楽家であるブラジルのレジェンド、ギンガ（Guinga）曲集だ。本作は単に2人がギンガの楽曲を演奏するだけのものではなく、なんとギンガ本人が15曲中5曲で参加しており、トリビュート・アルバムの範疇を超越した内容となっている。
