MPB（ムジカ・ポプラール・ブラジレイラ）
ブラジル・サンパウロ州出身のシンガーソングライター、マヌー・サッジオーロ（Manu Saggioro）の2ndアルバム『AMA』。ブラジル・ラジオ文化賞（Rádio Cultura Brasil）を受賞した前作『Clarões』（2019年）に引き続きセウマール（Ceumar）が音楽監督を務め、パーカッションでアントニオ・ロウレイロ（Antonio Loureiro）が全面参加しており、自然やスピリチュアル文化を音楽の基底に据えた、詩情豊かで穏やかな素晴らしいアルバムに仕上がっている。
デビューから20年のキャリアを祝うプロジェクトとして、ブラジルを代表する歌手ホベルタ・サー（Roberta Sá）が新作『Tudo Que Cantei Sou』をリリースした。ヴィオラォン（ガットギター）とバンドリンのみという最小限の編成ながら充実したサンバのグルーヴを生み出す二人の器楽奏者をバックに、その真っ直ぐに伸びる美しい声で、彼女の音楽的な原点に立ち返ったような魅力的な歌を聴かせてくれる。
クラウジーニョ＆ブシェッシャ（Claudinho & Buchecha）のファンキ・カリオカは、Funk Melody（ファンキ・メロディ）、またはFunk Melodia（ファンキ・メロヂア）と呼ばれた。一言で言えば、過激さを抑え、ロマンチックな歌詞と歌えるメロディを重視した、ポップなファンキだった。ファンキは、当初、社会への怒りや過激な性を歌うものが多く、中産階級やメディアからは「危険な音楽」として敬遠されていた。 しかし、DJマルボロらがプロデュースを行い、より親しみやすい「ファンク・メロディ」が登場すると状況が一変した。クラウジーニョ＆ブシェッシャはその変化の中心にいた。ファンキ・カリオカのビートに乗って「愛」を歌うことで、ファンクは危険なものから「ブラジル全土のポップミュージック」へと進化した。これにより、ファンクはラジオやテレビで放送される市民権を得た。そんな歴史的背景を踏まえながら、クラウジーニョ＆ブシェッシャの全ディスコグラフィー（オリジナルアルバム5作とライヴアルバム1作）と代表曲を紹介したい。
2009年生まれの16歳。ブラジル・リオデジャネイロ出身のシンガーソングライター、フロール・ジル（Flor Gil）のデビュー作『Cinema Love』が素晴らしい。囁くような声で、日常の中にある感情の繊細な揺れを独自の視点で情緒豊かに歌うさまは、すでに成熟の域に達している。彼女の内面にある憧れや愛情といった感情を深く探求したいという欲求が、映画的な手法で表現されたものが今作の本質だ。
「ブラジル映画祭+ 」で上映される『２月のために～マリア・ベターニアとマンゲイラ〜』。本作は「単なる歌手の伝記ではなく、ブラジルの文化的・精神的な深層を探る旅となる」であるが、マリア・ベターニアがブラジルにおいて如何に評価されてきた歌手かという点は、大きく省略されている。しかしながら、日本での上映となるとマリア・ベターニアのことをあまり知らない方にも観て欲しいし、映画への理解を深めて欲しい。本稿では、彼女のキャリアそのものを紹介する。
ブラジルの新世代ピアニストの代表格、サロマォン・ソアレス（Salomão Soares）。今年11月に初の来日公演でその才能の片鱗を見せてくれた彼のディスコグラフィ（サロマォンのリーダー作）を紹介したい。
レニーニが戻ってきた！切れ味抜群のガットギターと、スウィングしながらラップするように歌う独特のヴォーカル。ブラジル北東部（ノルデスチ）の伝統音楽とロックを融合させた革新的なスタイルは、今も変わらない。1990年代にイノベーターとしての彼を発見した人も、そうでない人も、この独創的な音楽にぜひ触れてみてほしい。
アマプラでドキュメンタリー映画『モリコーネ 映画が恋した音楽家』（2021年）を観て、やっぱりモリコーネの音楽は素晴らしいな、と思いながらApple Musicで「ガブリエルのオーボエ」を聴こうと検索したら、タイムリーにエンリコ・ピエラヌンツィ（Enrico Pieranunzi）がモリコーネ曲集のEPをリリースしていたことを知った。
1990年代以降、MPBの巨匠シコ・ブアルキ（Chico Buarque, 1944 - ）のバンドでベーシストを務めたジョルジ・エルデル（Jorge Hélder）が、シコ・ブアルキの80歳を記念して制作した作品がこの『Samba e Amor: Jorge Helder Toca Chico Buarque』（2024年）だ。そのタイトルのとおりシコ・ブアルキ曲集となっており、ほかの誰よりもシコの音楽を支えてきたジョルジ・エルデルという職人的ベーシストによるアレンジが楽しめるアルバムとなっている。
2024年にレニーニ（Lenine）とマルコス・スザーノ（Marcos Suzano）によるブラジル音楽史に輝く名盤『魚眼』（1993年）をトリビュートして世間を驚かせたギタリスト/SSWのバジ・アサド（Badi Assad）が、またまた最高のクオリティの新譜『Parte de Tudo Isso』を届けてくれた。MPB1の大物たちも参加した今作は、高名なクラシックギタリストである二人の兄とはまた異なる音楽表現の道を歩む彼女のキャリアの集大成的な作品に仕上がっている。
その実力と表現力について、世界が認めたブラジル新世代のデュオ、ヴァネッサ・モレーノ & サロマォン・ソアレス（Vanessa Moreno & Salomão Soares）が、11月下旬に遂に初来日を果たす。会場はビルボードライブ横浜だ。▶︎ ヴァネッサ・モレーノ & サロマォン・ソアレス × マルセロ木村 ～Brasil meets Brasil in Japan！～【ビルボードライブ横浜】（1日2回公演）2025/11/27（木）1stステージ 開場16:30 開演17:30 / 2ndステージ 開場19:30 開演20:30
ブラジル・アマゾナス州の州都マナウスから、面白い4人組が現れた。2025年10月にデビューEP『Delírio Cabana』をリリースしたばかりのデリーリオ・カバーナ（Delírio Cabana）だ。メンバーはそれぞれ実績のある男性2人、女性2人の若手。グループは2023年にマナウスからパラー州のアウテル・ド・ション（Alter do Chão）への旅の途中で生まれ、2週間のキャビンでの共同生活中に創作が行われたという。
ブラジル・ミナスジェライス州のシンガーソングライター、アレシャンドリ・アンドレス（Alexandre Andrés）が待望の新作『Luar Total』をリリースした。ブラジルのポピュラー音楽史に燦然と輝く名盤『Macaxeira Fields』（2012年）を彷彿させる歌を中心としたアルバムで、彼の持ち味であるビートルズ、ブラジル伝統音楽、ジャズ、室内楽といった要素が非常に高いレベルで混ざり合う、間違いのない傑作に仕上がっている。スタジオ収録のフルアルバムとしては2019年リリースの前作『Rã』から6年ぶりということもあり、待ち望んでいたファンも多いだろう。
2026年1月開催の「ブラジル映画祭＋（プラス）」で「クルビ・ダ・エスキーナ（街角クラブ）」の面々の出会いや秘話、名曲群について、貴重な映像を挿入しながら、本人たちが自身の言葉で語る音楽ドキュメンタリー『クルビ・ダ・エスキーナの物語 〜すべてはあの街角から始まった〜』（原題：Nada Será Como Antes - A Música do Clube da Esquina｜監督Ana Rieper）が上映される。