イスラエルを代表するベーシスト/作曲家、アヴィシャイ・コーエン（Avishai Cohen）が新トリオでの新譜『Shifting Sands』をリリースした。ピアノトリオでの作品は『Arvoles』（2019年）以来。ピアノには引き続きアゼルバイジャン出身のエルチン・シリノフ、そして今作では2020年にトリオに加入しツアーなどに参加していた若き女性ドラマー、ロニ・カスピが初めてアルバムに登場する。
イタリアのベーシスト/作曲家ヤコポ・フェラッツァ（Jacopo Ferrazza）の新譜『Fantàsia』は、一般的なピアノトリオに加え女性ヴォーカルやチェロ、ライヴ・エレクトロニクスも加えたスケールの大きな作品だ。
スペインのギタリストホセミ・カルモナ（Josemi Carmona）と、ベース奏者ハビエル・コリーナ（Javier Colina）、そして打楽器奏者バンドレロ（Bandolero）の共同名義による第3作『Vida』がリリースされた。フラメンコ・ジャズの筆頭格と高く評価された3人による必聴盤だ。
アルメニアの伝統音楽やプログレッシヴ・ロック、さらにはメタルをジャズの語法の持ち込んだピアニスト/作曲家/編曲家のティグラン・ハマシアン（Tigran Hamasyan）の新譜『StandArt』は、これまでとは趣向を変えたカヴァー曲集となった。
フランスのベーシスト/作曲家ジャン=フィリップ・ヴィレ（Jean-Philippe Viret）。21世紀のジャズ・ピアノトリオに革命を起こした彼のトリオによる、これまでの輝かしい軌跡を辿るような作品『In vivo』が世に公開された。
トルコの伝統的な笛、カヴァルをフィーチュアしたバンド、カピコ（KAPIKO）による新譜 『Nova』は、カヴァー曲を中心としつつもアナトリア〜バルカンの音楽的エッセンスを巧みに加えた個性的で楽しいエスノ・ジャズ・フュージョンだ。
スペインのチャップマン・スティック奏者トマス・メルロ（Tomás Merlo）のグループ名義として初のアルバム『Crisis』（2021年）。よほどの楽器好きでなければ、彼が弾く「チャップマン・スティック」という楽器の存在自体を知らないかも知れない。
イスラエルのアフロ・サイケデリック・ジャズバンド、Dialgoの2ndアルバム『Homeless Again』は、新たなメンバーとしてサックスのエイタン・ルドマン（Eitan Rudman）とサウンド・エフェクトにノアム・レヴィンバーグ（Noam Levinberg）を迎え、これまで以上にスケールアップ。
アルジェリア出身、現在はスイスを拠点に活動するマンドラ奏者/作曲家アヌアル・カドゥール・シェリフ（Anouar Kaddour Chérif）が率いるカルテット、Djawlaのデビュー作 『Djawla』は、ジャズとアラブの伝統音楽を巧みに融合した個性的な作品。
フランス出身、ブラジル育ちのベーシスト/作曲家ギー・デュヴィノー（Gui Duvignau）の新譜 『Baden』はその名の通り自身が強く影響されたバーデン・パウエルへのオマージュだ。(1)「Canto de Ossanha（オサーニャの歌）」、(8)「O Astronauta（宇宙飛行士）」、(10)「Berimbau（ビリンバウ）」などなどバーデンが遺したアフロブラジルの魂と言っても過言ではない名曲の数々を取り上げている。
米国のベーシスト/作曲家/プロデューサー/YouTuberのアダム・ニーリー（Adam Neely）と、ドラム奏者ショーン・クラウダー（Shawn Crowder）によるユニット、サンゲイザー（Sungazer）による初のフルレンス・アルバム『Perihelion』が面白い。
変拍子や中東音楽の旋律などイスラエルジャズにインスパイアされた日本の独創的なピアノトリオ、niskhaf（ニスカフ）が待望のデビューアルバム『thirst』をリリースした。今回は作品をより深く楽しむために、niskhafの3人に直接話を伺ってみた。
トルコのベーシスト/作曲家アルプ・エルソンメス（Alp Ersönmez）の『Cereyanlı』レコードのA面とB面というコンセプトで2枚に分かれたエレクトロ・ジャズ・ファンクだ。トルコのジャズ界を代表するミュージシャンが多数参加しているだけでなく、各国から多彩なゲストが参加。ベースがうねりパーカッションが猛るグルーヴィーなジャズファンクが熱く繰り広げられる。
ドラマーのルイ・ムータン（Louis Moutin）、ベーシストのフランソワ・ムータン（François Moutin）の兄弟と、サックス奏者ジョウィー・オミシル（Jowee Omicil）によるトリオ作品『M.O.M』。三者が対等に自由な即興を通じて、目には見えない“対話”を積み重ねてゆく。
