イスラエル出身のジャズ・クラリネット奏者アナット・コーエン（Anat Cohen）が新作『Quartetinho』をリリースした。アルバムタイトルは4人組を意味するカルテット（Quartet）に、ブラジル・ポルトガル語で“可愛いもの”“小さいもの”といったニュアンスをもつ“-inho”をくっつけた、ブラジル音楽に傾倒するアナット・コーエンらしい言葉選びも秀逸な作品だ。
現代最高峰のドラマー/作曲家マーク・ジュリアナ（Mark Guiliana）のジャズ・カルテットによる3作目となる『the sound of listening』がリリースされた。メンバーは2015年の『Family First』、2017年の『Jersey』と変わらず、ピアノにシャイ・マエストロ（Shai Maestro）、ベースにクリス・モリッシー（Chris Morrissey）、サックスにジェイソン・リグビー（Jason Rigby）という編成。
親の世代から子の世代へと脈々と受け継がれつつ、少しも進化を止めないイスラエルのジャズ・シーンから、また新たな逸材が現れた。その彼はイスラエル・エルサレムを拠点とするピアニスト/作曲家、ナダフ・ベルコヴィッツ（Nadav Berkovits）。2021年にリリースされたデビュー作『Waking the Heart』は、ピアノトリオを中心とし、さまざまな顔を覗かせつつ熱気を深く纏った見事な演奏を聴かせてくれる。
イスラエル・ジャズ・シーンの中心的存在になりつつあるベーシスト/作曲家のヨセフ・ガトマン（Yosef Gutman）が、ピアノトリオ編成による新作『Upside Down Mountain』をリリースした。現行イスラエル・ジャズ・シーンの最高峰とも言えるメンバーを迎え、ヨセフは本来のベースの役割である低音から、和音弾きやシーケンス、高音弦での主旋律やソロまで幅広い音域で躍動しまさしく音楽の骨格を支える。
ドラムスを中心とするマルチ奏者アミール・ブレスラー（Amir Bresler）、トランペッターのセフィ・ジスリング（Sefi Zisling）、鍵盤奏者ノモク（Nomok）から成るイスラエルの気鋭のバンド、リキッド・サルーン（Liquid Saloon）が待望の2ndアルバム『Took a Second』をリリースした。
イスラエル在住のブラジル人シンガー/作曲家のフェウ・マリーニョ（Feu Marinho）が、プロデューサー/ベーシストとして新進気鋭のダニエル・ハーレヴ（Daniel Harlev）を迎えてデビュー作『Velocidade Futura』をリリースした。3年の制作期間でじっくりと練られたサウンドは70年代のブラジルのサイケロックの香りを現代に蘇らせたような印象。
10年以上音楽から離れていながら、2019年に活動を再開しユダヤ教のハシディズム（神秘主義的運動）の伝統とコンテンポラリー・ジャズを組み合わせた独自のスタイルで一躍イスラエル・ジャズの中心に返り咲いたベーシスト/作曲家、ヨセフ・ガトマン（Yosef Gutman）の新譜『Ashreinu』のテーマは、なんと“ブラジル音楽”だった。
イスラエルのバンド、ピンハス・アンド・サンズ（Pinhas & Sons）が、同国を代表するシンガーソングライター、アロン・エデル（Alon Eder）と共演したライヴ音源とヴィデオをリリースした。これは2022年7月に行われた共演ライヴの模様を収録したもので、今回はアロン・エデルの代表曲3曲が公開されている。確かな音楽的素養と類稀なポップセンスを持つこの2組の共演は、ハイブリッドな現行イスラエル音楽シーンでも新たなマイルストーンとなるだろう。
“青髭のティグラン・ハマシアン”ことイスラエルのピアニスト/マルチ奏者/作曲家ロン・ミニス（Ron Minis）が前作から3年ぶりとなる待望の新譜『Smart Phones Stupid People』をリリースした。今作はドラムスにヨゲフ・ガバイ（Yogev Gabay）、ベースにダニエル・ハーレフ（Daniel Harlev）という俊英を迎え、見かけ上の編成こそシンプルなピアノトリオだが、複雑な変拍子やポリリズムを駆使したロン・ミニスらしいプログレッシヴな音の洪水を浴びせかける。
『Moav』は古いヘブライの歌をカヴァーし現代的なアレンジと演奏で聴かせるイスラエルの4人組バンド、MOAVのデビューシングル。3曲のみの収録だが、イスラエルの伝統に寄ったテクニカルなジャズ/フュージョンのサウンドが非常に魅力的だ。バンドのリーダーはリモン音楽学校やテルマ・イエリン芸術学校などで講師を務めるエリ・ベナコット（Eli Benacot）。
イスラエルのバンド、ドリミア（Drimia）の2021年作『Drimia』。リーダーで全曲の作曲も手がけ、鍵盤楽器全般を担うラーナン・アミール（Raanan Amir）、フルートの紅一点マルカ・ピアメンタ（Malca Piamenta）、ベースのヨナタン・ハラリ（Yonatan Harari）、そしてドラムスのアヴリ・フレッシャー（Avri Flesher）から成る4人組インストバンドの非常にレベルの高いデビュー作だ。
モロッコ系イスラエル人のSSW、J.ラモッタ すずめの2022年新譜『So I've heard』。これまでは英語詞での音楽表現をメインに活動してきた彼女が初めてほぼ全編で母国語であるヘブライ語を用い、ヒップホップ/ネオソウルの明瞭なサウンドに中東音楽のエッセンスも適度に取り入れた意欲作となっている。
イスラエルのブラスバンド、マーシュ・ドンドゥルマ（Marsh Dondurma）のメンバーでもあるサックス奏者ヤコブ・ゴレンシュタイン（Jacob Gorensteyn）の2022年ソロ作『Wooden House』は、約10名の奏者にいる快活でエキサイティングなジャズファンク作品だ。
優れた才能を輩出し続けるテルアビブの音楽シーンから、また若く素晴らしいシンガーソングライターが現れた。シェリー・アーチャー（Shelly Archer）のデビューEP『Lovebird』は、ジョニ・ミッチェル（Joni Mitchell）からフィービー・ブリジャーズ（Phoebe Bridgers）に連なる系譜を継ぐ新たな才能の出現を高らかに宣言する。
