今回紹介するのはアンゴラの女性歌手/作曲家、ヨラ・セメード（Yola Semedo）の2014年リリースの作品『Filho Meu』。これがとんでもない傑作で、今でも時々聴き返している。特に大好きなのがラストの(14)「Você Me Abana」という曲だ。この曲は本当にこれまでに聴いた全音楽の中でも上位にランクする名曲で、偶然にこの曲に出会ってから何度も何度もリピートしていた。
イタリアのシンガーソングライター/打楽器奏者、ラケーレ・アンドリオーリ（Rachele Andrioli）の新作『Leuca』は、南イタリア・サレント地方の伝統的な音楽と現代的な洗練の完璧な融合だ。ラケーレ・アンドリオーリの強靭な意志を感じさせる歌声、地中海の打楽器、女性コーラスグループCoro a Coroの重厚な響きの合唱、そして名手レディ・アサ（Redi Hasa）の美しいチェロのアレンジも魔法のように折り重なり、個性的かつ素晴らしい作品に仕上がっている。
6年間にわたり声とギターのデュオとして活動してきたルシアーナ・ヴィアーナ（Luciana Viana）とエディ・アンドラージ（Eddy Andrade）のデュオが、ブラジル随一の音楽家であるアンドレ・メマーリ（André Mehmari）の総指揮のもと、テコ・カルドーゾ（Teco Cardoso）やカロル・パネッシ（Carol Panesi）といった演者の協力も得て最高のデビューを飾った。
チャーリー・ハンター（Charlie Hunter）との共演で知られるメキシコのフォーク・ポップ・シーンの新星シルバナ・エストラーダ（Silvana Estrada）のソロ・デビュー作 『Marchita』は、近年ますます注目されるラテン音楽の中でも際立って退廃的な美しさを湛え、それがゆえに親近感を抱いてしまう傑作だ。
アカデミー歌曲賞の受賞など、ウルグアイを代表するシンガーソングライターであるホルヘ・ドレクスレル（Jorge Drexler）が新作『Tinta y Tiempo』をリリースした。ウルグアイ、スペイン、イスラエル、パナマからゲストを迎え、彼らしい柔らかな歌と巧みなソングライティング、そして現代的なサウンドで2022年を代表すると言っても過言ではない素晴らしいアルバムに仕上がっている。
NYで活躍する韓国出身シンガーソングライター、ソン・イ・ジョン（Song Yi Jeon）と、ブラジル・サンパウロ出身のギタリスト/作曲家ヴィニシウス・ゴメス（Vinícius Gomes）の双頭名義の新作『Home』。ギター1本と声という最低限の編成ながら、二人の圧倒的な技巧と表現力で聴かせる素敵な作品だ。
近年のバルセロナで最も成功したバンドのひとつ、チェ・スダカ（Che Sudaka）の物語は南米アルゼンチンやコロンビアからの不法滞在者たちが生活のためにストリートで演奏していたところから始まった。いまやカルト的な人気を誇る彼らの10枚目のアルバム『20 Años』は、その名の通り2002年の結成から20周年を記念した集大成的な内容になっている。
1998年生まれのシンガーソングライター、ヒラ・ラビー（Hila Rabby）のデビュー作 『Visions』は空間的な拡がりをもったサイケデリック感、ジャズやロック、エレクトロニックの絶妙なミックス、そして彼女の自然で飾り気のないヴォーカルが魔法的な魅力を放つ作品だ。
ルーツ・ミュージックを自身の表現に取り入れ、近年激良作を連発しているメキシコのシンガーソングライター、ナタリア・ラフォルカデ（Natalia Lafourcade）の新作『De Todas las Flores』は、ほぼ自作曲で固められ、これまた彼女のディスコグラフィを代表しそうな素晴らしい作品だった。
スペイン・バルセロナの人気シンガーソングライター/プロデューサー、パウ・バルベー（Pau Vallvé）の2022年新作『: )』。肯定的な感情を表す顔文字のタイトルに象徴された今作は“パンデミック後と崩壊前の快楽主義を蒸留する”をテーマとし、ブラジル音楽に由来するサウダージの感覚と甘酸っぱいティーンエイジャー風のロック/ポップス、そして人生を達観した風なシニカルな大人の感覚も融合した、コンプレックス（感情の複合）を煮詰めたような怪作となっている。
イスラエルのシンガーソングライター、ノアム・クラインシュタイン（Noam Kleinstein）のデビューアルバム『Noam Kleinstein』。父親譲りの洗練されたソングライティング、母親譲りの表現力、若者らしい瑞々しく希望に満ちた感性と、それと同様に若者らしい不安な気分とアンニュイな雰囲気を兼ね備えた不思議なフィーリングで、新たな才能の登場を強く印象付ける傑作となっている。
バルセロナ・ミクスチャーのカリスマ、マカコ（Macaco） の2022年新作『Vuélame el Corazón』は、スペイン語文化圏の多様なミュージシャンをゲストに迎え、彼の魅力である雑多な音楽性はそのままに、年の功からか、以前と比べると洗練され少し落ち着いた印象のある音楽を聴かせてくれる。15曲すべてに抗えない魅力と深みがあり、近年のバルセロナの音楽シーンの中でも随一の作品と言っても過言ではないように思う。
東アフリカ・ジブチ共和国の1948年生まれの女性、ヤンナ・モミナ（Yanna Momina）のデビュー・アルバム『Afar Ways』の音楽は衝撃的だった。ティナリウェン（Tinariwen）を“発見”したことでも知られるイアン・ブレナンが“カミカゼ・ビブラート”と呼ぶヤンナの歌声は、一般的な歌のイメージとはかけ離れ、苦しみにもがき叫ぶようでもあり、圧倒されるほどの個性を持つ。
1991年デンマーク生まれ、現在はスウェーデンを拠点に活動するサックス奏者/作曲家/歌手のヨハンナ・リネア・ヤコブソン（Johanna Linnea Jakobsson）のデビュー作『Alone Together』。自身のオリジナルのほか、(1)「Alone Together」や(6)「Stolen Moments」といった不朽の名曲のカヴァーを、儚げでしっとりとしたヴォーカルと思慮深く美しいアルトサックスで丁寧に描き上げた素敵な作品となっている。
