スウェーデンのベーシスト、アンダーシュ・ヤーミン（Anders Jormin）と、同じくスウェーデンのヴァイオリニスト/歌手のレーナ・ヴィッレマルク（Lena Willemark）、そして日本の二十五絃箏奏者の中川果林（Karin Nakagawa）の3人による北欧と和文化の融合したECM傑作『Trees of Light』（2015年）の続編ともいえるのがこの2019年作『Poems for Orchestra』。
現代ジャズを代表するピアノトリオ、ティングヴァル・トリオ（Tingvall Trio）の最新作のタイトルは、ずばり『Dance』。(1)「Tokyo Dance」に始まり、(3)「Spanish Swing」、(6)「Cuban SMS」、(7)「Arabic Slow Dance」などタイトルだけ見てもわくわくするような、世界を巡る音楽の旅。
イタリアのジャズピアノの巨匠、エンリコ・ピエラヌンツィ（Enrico Pieranunzi）の勢いが止まらない。今年（2020年）に入って早くも4枚目のアルバム『Time's Passage』がリリースされた。ピエラヌンツィは1949年生まれだから、現在70歳を超えているはずだが、アイディアの枯渇や衰えなどは微塵も感じさせず、今作でも可憐な女性ヴォーカリストとヴィブラフォン奏者を迎え、最上級のヨーロピアン・ジャズを聴かせてくれる。
UK新世代ジャズトリオ、ママール・ハンズ（Mammal Hands）の2020年新譜『Captured Spirits』。目の眩むような強烈なポリリズムの(1)「Ithaca」で始まる今作は、サックス、ピアノ、ドラムス&タブラというこの個性的なトリオのあらゆる魅力が凝縮されている。
ウルフ・ワケニウス（Ulf Wakenius, g）、ラーシュ・ダニエルソン（Lars Danielsson, b ,cello）、マグヌス・オストロム（Magnus Öström, ds）という強力トリオ編成の新譜『Taste of Honey』は、ポール・マッカートニーの名曲の数々を中心にカヴァーした注目作だ。
ドイツのベテラン・ピアニスト、ヨアヒム・キューン（Joachim Kühn）とポーランドの若手ヴァイオリニスト、マテウシュ・スモチンスキ（Mateusz Smoczynski）のデュオ作品『Speaking Sound』。40歳もの歳の差の二人の演奏は優しい語り合いのようで、即興成分は少なめでジャズよりもクラシックの響きに近い。
坂本龍一の(1)「美貌の青空」で始まるアルバムは究極的なまでの叙情性に満ち溢れ、寄り添いながら語り合うようなピアノとギターの音色に心が洗われる。抑制と開放の絶妙なバランス。日常のリラックスしたシーンでじっくり聴くには最高の音楽だ。
ノルウェーのジャズ・チューバ奏者ダニエル・ハースケダール（Daniel Herskedal）の7枚目のアルバムとなる新譜『Call for Winter』は、チューバやバストランペットの多重録音で創られた完全なるソロ作。アルバムタイトルに相応しい孤高の音楽で、北欧の厳しくも美しい自然や、人間本来の孤独の姿を語る。
ポーランドのジャズヴァイオリン奏者アダム・バウディヒ（Adam Baldych）が、ノルウェーを代表するピアノトリオ、ヘルゲ・リエン・トリオ（Helge Lien Trio）と組み2015年に残した北欧ジャズの大名盤『Bridges』。
これは現在に至るまで、私の音楽観の原点のようになっているアルバムのひとつ。キース・ジャレット（Keith Jarrett）が北欧のミュージシャンとのカルテットで1978年に発表した『My Song』。
ポーランドのピアニスト、マルチン・ボシレフスキ（Marcin Wasilewski）の音楽に20年ぶりに再会した。これは少々個人的な音楽の記憶。
フランスのアコーディオン奏者、ジャン・ルイ・マティニエ（Jean-Louis Matinier）と同じくフランスのギタリスト、ケヴィン・セディキ（Kevin Seddiki）のデュオによる『Rivages』（2020年）は、ECMらしい静謐で美しい響きを堪能できる作品だ。
2016年にデビューしたドイツのバンド、デア・ヴァイゼ・パンダ（Der Weise Panda）の2020年新譜はセルフタイトル。イスラエル出身のチェリストが新規加入、さらに前作からピアニストが代わりより詩的に深化したサウンドはヨーロッパ次世代ジャズの新たな道標の予感。
フレンチ・ジャズを牽引してきたベーシスト、アンリ・テキシエ（Henri Texier）。彼は1945年生まれだから、御年75歳。2020年の最新作『Chance』はそんな年齢を感じさせない、エネルギーに満ちたヨーロッパ・ジャズの今年を代表する一枚になりそうな作品だった。