4人が4人とも異なるタイムゾーンに住んでいるから、アルバム名は『Time Zones』。米国中のフェスやセッションを通じて出会い、2022年にデビュー作『Esthesis Quartet』をリリースした女性奏者4人によるカルテット、エステシス・カルテット（Esthesis Quartet）の第二作目はそんな分かりやすいタイトルとは裏腹に、非常に洗練された“感覚的（= Esthesis）な”ジャズ・アルバムに仕上がっている。
20年以上前にその活動を始め、以来常に変化し続けてきたというニュージーランドのジャズ・コレクティヴ、ザ・サークリング・サン（The Circling Sun）が待望のファースト・アルバム『Spirits』をリリースした。サン・ラやファラオ・サンダース、アリス・コルトレーンらを彷彿させるスピリチュアル・ジャズを身上とする9人のミュージシャンと、8人から成るコーラス隊が繰り広げる音楽は非常に空間的かつ刹那的で、身を委ねたくなる心地よさがある。
パウリーニョ・ダ・ヴィオラのバンドで活躍したブラジルのサックス/フルート奏者マリオ・セヴィ（Mário Sève）による、珠玉のパウリーニョ・ダ・ヴィオラ曲集『Ouvindo Paulinho da Viola』。今作は1942年11月生まれのパウリーニョの80歳を祝うもので、2曲の未発表曲──(4)「Carinhosa」（パウリーニョとマリオ・セヴィの共作曲）と(8)「Chuva Grossa Molha Mesmo」が含まれている。
コンテンポラリー・ジャズやアラブ音楽、ヒップホップなど幅広い分野で活躍するフランス在住シリア系フルート奏者、ナイサム・ジャラル（Naïssam Jalal）の9枚目のアルバム『Healing Rituals』は、彼女が数週間の入院生活で過ごした時間の中からインスピレーションを得たという架空の癒しの儀式（= Healing Rituals）である。
スイス出身のフルート奏者/作曲家ベン・ザーラー（Ben Zahler）を中心としたカルテット、エイト・オクトパイ（8 Octopi）によるデビュー・アルバム『Errors in Disguise』がリリースされた。バンドにはスイスのジャズシーンで傑出したヴォーカリストであるイザベル・リッター（Isabelle Ritter）らを擁し、軽やかでユーモラスなジャズを聴かせてくれる。
ベルギーのドラマー、ステファン・ギャラン（Stephane Galland）が2012年にリリースした初リーダー作『Lobi』は、マジック・マリク、ティグラン・ハマシアン、カルレス・ベナベントら国籍も世代も超えた最高のミュージシャンたちが集い、最高に面白いジャズを奏でた欧州〜中東のジャズの名盤だ。
フルート/アコーディオン奏者/作編曲家サリット・ラハヴ（Salit Lahav）率いるイスラエルのショーロ・アンサンブル、ショローレ（Chorolê）の新作『Encontros』。ほとんどはブラジルのショーロのカヴァーで、ショーロとしてはオーソドックスな編成に、即興ではジャズのアプローチをしっかりと持ち込んだ極上のアルバムになっている。
イスラエルのバンド、スシータ（Susita, ヘブライ語表記：סוסיתא）が2005年にリリースしたアルバム『סוסיתא』が素晴らしい。シンガー/マルチ奏者のメイロン・エガー（Meiron Egger, מירון אגר）と鍵盤奏者ナダフ・ヴィキンスキー（Nadav Vikinski, נדב ויקינסקי）を中心にリモン音楽学校の同級生たちで2003年に結成されたバンドで、本作が唯一のアルバムとなっているが、これがとんでもなくクオリティが高く、驚きと興奮に満ちている。
イスラエルの5人の女性ミュージシャンによるジャズバンド、Queenta Ensemble のデビュー作『Shoshana』。“ヘブライ音楽の女王”と称えられる歌手ショシャナ・ダマリ（Shoshana Damari, 1923 - 2006）が歌った歌曲の再発見をテーマとしたカヴァー曲集で、可憐な声をもつヴォーカリスト/編曲家のチェン・レヴィ（Chen Levy）を中心に、ピアノ、フルート、ベース、ドラムスのバンドを従えイスラエルの音楽文化を象徴するかつての名曲を鮮やかに現代に蘇らせている。
ブラジル・ミナスジェライス出身のシンガーソングライター/フルート奏者、ナラ・ピニェイロ（Nara Pinheiro）のデビューアルバム『Tempo de Vendaval』。プロデュースをアントニオ・ロウレイロ（Antonio Loureiro）が務めており、多くの楽曲ではサウンドもロウレイロの個性が強く表れた作品だ。徹底的にこだわり抜いた高度な編曲やサウンド・プロダクションだが、それを強く意識させない柔らかく自然な歌声や手触り感覚があり、聴きやすく、かつ深みのある素晴らしいアルバムとなっている。
ピアニスト/作曲家のエフゲニー・アブラモフ（Evgeny Abramov）率いるモスクワのエスノ・ジャズ・カルテット、Sakhraのデビュー作 『Rise in Bedia』が素晴らしい。それぞれが高度な技巧をもつピアノトリオ+木管の4人のアンサンブルを中心に、民族楽器や電子楽器を塗したワールド・コンテンポラリーなジャズだ。
スペインのサックス/フルート奏者ホルヘ・パルド（Jorge Pardo）の2022年新譜『Trance Sketches』。ピアノにベテラン、ギル・ゴールドスタイン（Gil Goldstein）、ベースに鬼才マット・ギャリソン（Matt Garrison）、そしてドラムスにマーク・ジュリアナ（Mark Guiliana）という米国の現代ジャズ最高峰のメンバーを迎えたカルテットを軸に、さらに楽曲ごとに多彩なゲストを迎えた圧巻のコンテンポラリー・スパニッシュ・ジャズとなっている。
ブラジルとアメリカで活動する作曲家/指揮者/木管奏者ガイア・ヴィルメル（Gaia Wilmer）の2作目となる新作『Nosso Carnaval』は、自身もアルトサックスで参加するセクステット編成に、数曲でブラジル屈指の歌手タチアナ・パーハ（Tatiana Parra）を迎えたオリジナル曲中心の作品だ。
南アフリカのアルトサックス/フルート奏者、ントゥンジ・ンヴブ（Mthunzi Mvubu）によるデビュー作『The 1st Gospel』がリリースされた。注目の若手ベーシストのダリス・ンドラジ（Dalisu Ndlazi）、中堅ピアニストのアフリカ・ンキーゼ（Afrika Mkhize）、数曲でゲスト参加するンプミ・ダラミニ（Mpumi Dhlamini）など、ハイレベルな南アフリカの現行ジャズシーンを象徴するようなメンバーが集い、多様なプレイを聴かせてくれる好盤だ。
