1997年ポーランド生まれのベーシスト/作曲家キンガ・グゥイク（Kinga Głyk）が、前作『Feelings』から4年以上ぶりとなる新作『Real Life』をリリースした。今回は共同プロデューサーにスナーキー・パピーのマイケル・リーグ（Michael League）を迎え、これまでの作品にも通底するジャコ・パストリアスやスタンリー・クラーク的な音楽表現を引き続き基幹に据えつつ、これまで以上に洗練された現代のジャズファンク/フュージョンを気持ちよく聴かせてくれる絶品に仕上がっている。
ギリシャのトランペット奏者/作曲家アンドレアス・ポリツォゴプロス（Andreas Polyzogopoulos）が、同じくギリシャのベーシストのペトロス・クランパニス（Petros Klampanis）と、チュニジア出身で欧州で活躍するピアニストのワジディ・リアヒ（Wajdi Riahi）を迎えて録音した瞑想的な変則トリオ作『Petrichor』。
カメルーン系フランス人のラッパー/プロデューサー、ジェイムス・BKS（James BKS）のデビューアルバムである二部作『Wolves of Africa』は、アフリカン・ディアスポラである彼が多くのミュージシャンを迎えてそのルーツを探ろうとするアフリカ系ヒップホップの傑作だ。2022年にリリースされた『Part 1/2』、そして2023年リリースの第二弾『2/2』ともに素晴らしい内容で、ここでまとめて紹介したい。
ユーロビジョン・ソングコンテストの最高得点記録保持者として著名なポルトガル出身のSSW、サルヴァドール・ソブラル（Salvador Sobral）の4枚目のアルバム『TIMBRE』は、彼の持ち味である柔和な歌声がジャズの影響を受けた美しいサウンドに馴染む、とても良質な音楽作品だ。
イタリア出身ベルギー在住のドラマー、アルマンド・ルオンゴ（Armando Luongo）がセクステットで録音したデビュー作『New Lands』。全曲が彼の作曲で、演奏陣はピアノのワジディ・リアヒ、ベースのバシーレ・ラオラ、トランペットのジャン=ポール・エスティヴィナート、サックスのマット・チャルク、そしてギターのジョヴァンニ・ディ・カルロというベルギーのジャズシーンで躍進する気鋭の若手で固められている。
イタリアのピアニスト、シャーデー・マンギアラシーナ（Sade Mangiaracina）がすべての人々が関わるべき抽象的で神聖なものに捧げる2枚組の新作。情緒豊かで調和のとれたVol.1と、悲嘆に咽び泣くようなトランペットが印象深いVol.2の対比も素晴らしい。アルバムは今この時代・社会でもっとも必要と思われる”祈り”(1)「My Prayer」で始まる。
ロシア・モスクワ州出身、ドイツ・ベルリン在住のピアニスト/作曲家スヴェトラーナ・マリンチェンコ（Svetlana Marinchenko）の3rdアルバム『Between the Times』がリリースされた。これまで好奇心に溢れたプログレッシヴな音楽を放ってきた彼女にとって、今作はより社会的なテーマへと変遷を遂げたアルバムに仕上がっている──もちろん、それは彼女を取り巻く社会情勢に強く影響を受けたものだ。
クラリネット奏者アンドレアス・ロイサム（Andreas Røysum）が率いるノルウェーの総勢12名の若い器楽奏者によるフリージャズ・バンド、アンドレアス・ロイサム・アンサンブル（Andreas Røysum Ensemble）が3枚目となるアルバム『Mysterier』をリリース。2人のドラマー、2人のベーシスト、木管4、金管2、そしてフィドルとチェロという編成で、統制とカオスを流動的に行き来する演奏はリスナーを興奮の渦に飲み込む。
ジプシー音楽（ロマ音楽）を揺るぎない軸とし、ヒップホップやレゲエ、フラメンコ、ジャズなどを独自の感性でミックスしカルトな人気を得てきたフランスのバンド、ラ・キャラバン・パス（La Caravane Passe）が結成20周年という節目の2023年にリリースした新譜『Hôtel Karavan』は、彼らの集大成ともいうべき必携の作品だ。
スペイン・バルセロナのシンガーソングライター/歌手アルバ・カルモナ（Alba Carmona）。伝統的なフラメンコ歌手としての教育を受け、人気歌手シルビア・ペレス・クルス（Sílvia Pérez Cruz）が初期のキャリアを築いたヴォーカル・グループであるラス・ミガス（Las Migas）にシルビア脱退後の2011年に加入し2018年まで在籍した彼女のソロとしては2ndアルバムとなる『Cantora』は、フラメンコを基調とした超良質な作品だ。
ギリシャのアコーディオン奏者/作曲家サノス・スタヴリディス（Thanos Stavridis）と、同じくギリシャ出身のチェロ奏者ステラ・テンプレリ（Stella Tempreli）による初のデュオ・アルバム『Ciel』には素敵な音が詰まっていた。
デンマークのピアノ奏者カーステン・ダール（Carsten Dahl）と、ノルウェーのベース奏者オーレ・モルテン・ヴォーガン（Ole Morten Vågan）、そしてラトビア出身のドラムス奏者イヴァルス・アルトゥニアン（Ivars Arutyunyan）。北欧の名手3人による『Prism』は、ジャズらしいスウィング感も、欧州らしい抒情性も兼ね備えた見事なアルバムだ。
エジプトにルーツを持つギリシャ生まれのハープ奏者、マリア=クリスティーナ・ハーパー（Maria-Christina Harper）が、イギリスのサックス奏者ジョセフィン・デイヴィス（Josephine Davies）と、ニュージーランド生まれでロンドンで活躍するドラマー、エヴァン・ジェンキンス（Evan Jenkins）とのトリオ「ハーパー・トリオ（Harper Trio）」で野心的なデビュー作『Passing By』をリリース。
フランスのサックス/フルート奏者ソフィー・アルール（Sophie Alour）の9枚目のスタジオ・アルバム『Le temps virtuose』に派手さや分かりやすさはない。サックス、ギター、チェロ、ドラムスという編成も珍しいし、ジャズらしいスウィングもない。リズムはあるが、それを強力に推進するグルーヴも希薄。それでも不思議とどこか惹かれるものがあり、ふとしたときに自然と再生してしまうような類のアルバムだ。
