南アフリカ・ケープタウンを拠点とする7人編成のジャズバンド、クジェンガ（Kujenga）。スワヒリ語で“構築する”を意味するバンド名を持つ彼らの2枚目のアルバム『In the Wake』がリリースされた。トランペット、トロンボーン、テナーサックスの3管や電化ギター、ベースなどよくあるジャズ編成ではあるものの、アフリカ南部のアイデンティティを感じさせる力強いサウンドがとても素晴らしいアルバムだ。
特に順位は関係なく、2023年にもっとも感銘を受けたアルバムを10枚に絞って紹介します。ほんとは10枚に絞り切ることが難しいくらい、今年もたくさんの素晴らしい音楽に出会えました。
南アフリカのギタリスト、ンコシ・ゾンド（Nkosi Zondo）のソロデビュー作『Bophelo Batho Pele』は、どこまでも素直で寛大で、愛の塊のような音楽だ。1986年に南アフリカ最大のタウンシップであるヨハネスブルグ市ソウェトの貧しい家庭に生まれた彼は2006年にファンダ・コミュニティ・カレッジ（Funda Community College）を卒業後、長い間、セッション・ミュージシャンとしてそれほど目立たずに活動してきた。
活動の空白期間を取り戻すように怒涛の勢いで新作をリリースするイスラエルのベーシスト、ヨセフ・ガトマン・レヴィット（Yosef Gutman Levitt）。2023年の立夏の頃に学生時代の旧友であり世界的ギタリストのリオーネル・ルエケ（Lionel Loueke）とのリユニオン作『Soul Song』をリリースしたが、早くもその続編となるアルバム『Melodies Of Light』がリリースされた。
現代の南アフリカのジャズシーンにおいて既に最も重要な鍵盤奏者として位置付けられているボカニ・ダイアー（Bokani Dyer）。彼の出身である南部ソト語で“社会”、“国家”を表す「Sechaba」という言葉をタイトルに冠した新作『Radio Sechaba』で、南アフリカとはなにか、という社会的なテーマに対し多様なアプローチで解釈を示してゆく。
これまでに世界中の様々な分野のアーティストたちと共演し、コラという楽器の魅力を伝え続けてきたセネガル出身のコラ奏者/作曲家/歌手セク・ケイタ（Seckou Keita）の2023年の最新作 『African Rhapsodies』は、BBC（英国放送協会）の専属オーケストラであるBBCコンサート・オーケストラ（BBC Concert Orchestra）との共演というかつてない荘厳な作品となった。
現代イスラエル・ジャズシーンを代表するベーシスト/作曲家、ヨセフ・ガトマン・レヴィット（Yosef Gutman Levitt）新譜 『Soul Song』は、これまでバンドを組んできたオムリ・モール（Omri Mor, p）とオフリ・ネヘミヤ（Ofri Nehemya, ds）に加え、バークリー時代の旧友であるギタリストのリオーネル・ルエケ（Lionel Loueke）を加えた超豪華カルテットでの作品となった。
南アフリカの気鋭ギタリスト/作曲家ヴマ・レヴィン（Vuma Levin）が、自身のクインテットとオランダ・アムステルダムの管弦楽団アモック（AM.OK）とともに制作した新作『The Past Is Unpredictable, Only the Future Is Certain』が素晴らしい。南アフリカの先住民族の伝統的な音楽実践と楽器編成をベースとしつつ、ジャズ、ポピュラー音楽、カリブ海の音楽、そして西洋クラシック音楽のオーケストラというフィルターを通して構築された音世界は越境的で斬新。
南アフリカ・ケープタウン出身のピアニスト/作曲家ノブレ・アシャンティ（Nobuhle Ashanti）が『Bait For Steps Forward』で素晴らしいデビューを飾った。豊かな抒情性を湛えた瑞々しい感性のジャズ、ソウル、R&Bを主軸とする音楽で、丁寧かつ現代的なエッセンスを含んだサウンド・プロダクションも魅力的な作品だ。
ケープタウンで最も危険な街といわれるニャンガ生まれのドラマー Lumanyano Unity Mzi を中心に結成されたジャズ・オクテット、ユニティ・バンド（The Unity Band）の2ndアルバム『Breaking Bread』がリリースされた。さまざまなリズムを取り入れた現代的で洗練されたサウンドに、女性ヴォーカリスト Thandeka Dladlaの歌も適度にキャッチーで魅力溢れるアルバムに仕上がっており、注目される南アフリカのジャズ・シーンの最先端と呼んでも過言ではない。
南アフリカのアルトサックス/フルート奏者、ントゥンジ・ンヴブ（Mthunzi Mvubu）によるデビュー作『The 1st Gospel』がリリースされた。注目の若手ベーシストのダリス・ンドラジ（Dalisu Ndlazi）、中堅ピアニストのアフリカ・ンキーゼ（Afrika Mkhize）、数曲でゲスト参加するンプミ・ダラミニ（Mpumi Dhlamini）など、ハイレベルな南アフリカの現行ジャズシーンを象徴するようなメンバーが集い、多様なプレイを聴かせてくれる好盤だ。
ズールー族にルーツを持つ南アフリカのサックス奏者、リンダ・シカカネ（Linda Sikhakhane）の新作『Isambulo』は、独自の進化と発展を遂げる南アフリカの最新のジャズの象徴するような傑作だ。アルバムタイトルの意味は「啓示」、プロデューサーはブルーノート・レコードで活躍するンドゥドゥーゾ・マカティニ（Nduduzo Makhathini）が務めている。
10年以上音楽から離れていながら、2019年に活動を再開しユダヤ教のハシディズム（神秘主義的運動）の伝統とコンテンポラリー・ジャズを組み合わせた独自のスタイルで一躍イスラエル・ジャズの中心に返り咲いたベーシスト/作曲家、ヨセフ・ガトマン（Yosef Gutman）の新譜『Ashreinu』のテーマは、なんと“ブラジル音楽”だった。
南アフリカのドラマー/作曲家、トゥミ・モゴロッシ（Tumi Mogorosi）の新譜『Group Theory: Black Music』がリリースされた。今作は10人規模のクラシカルで重厚な唱歌隊を迎え、剛柔併せ持つトゥミ・モゴロッシの独特の踊るようなドラミングの上で、主にギター、アルトサックス、トランペットが自在に踊る。
