マトゥ・ミランダ（Matu Miranda）の第2作目となるアルバム『Apuama』は、2026年のブラジル音楽（MPB）の最重要トピックとなるだろう。2024年のデビュー作『Matutando』で、ミシェル・ピポキーニャ（Michael Pipoquinha）からレニーニ（Lenine）まで、新旧のスターたちの協力を得て“MPBの正当な後継者”として確信を強く印象に刻んだその実力はやはり伊達ではなかった。
フィンランドのアンダーグラウンド・シーンで活動するマルチ奏者/作曲家サミ・アレクシ・ケイナネン（Sami Aleksi Keinänen）が、ソロプロジェクト、スムポサウッタヤ（Sumuposauttaja）名義でのアルバム『Work and Play』をリリースした。ローファイ・ポップを起点に、パーカッション多めの生バンドのアンサンブルによって西アフリカ系のリズムを孕んだ、レトロな質感のある心地よいグルーヴを生み出す優れたアルバムに仕上がっている。
トルコ系サイケデリック・ロック・バンド、Şatellites（シャテライツ）の創設者として知られるマルチ器楽奏者/作曲家イタマール・クルーガー（Itamar Kluger）が、自身のソロ・プロジェクト「Eje Eje」名義のデビュー作『Primordial Soup』をリリースした。洋の東西を問わず幅広い音楽を混合した音楽性は、生命発生の起源「原始のスープ」を意味するアルバム・タイトルに象徴されている。
ジャケットが気になって、まだ知らないアルバムに手を伸ばす。参加しているミュージシャンの名前から別の作品へ進み、いつの間にか、最初に聴こうと思っていた音楽とはずいぶん遠い場所にたどり着いている。こんな偶然の出会いの感覚を、ウェブの上に作れないだろうか。そんな思いから生まれたのが、ジャズの歴史と世界の音楽を辿るインタラクティブ・ガイド、「JAZZ A Living Atlas」です。
ポーランドを代表するジャズ・ヴァイオリニスト、アダム・バウディヒ（Adam Baldych）が、新たに結成した多国籍カルテットでの演奏を収録した新譜『Endless』をリリースした。僕はこの音楽家の音色や表現力が大好きなので、やや偏愛的なレビューになってしまうかもしれないけれど、やはり彼の音楽は最高だ。この地球上で最高に美しい音楽のひとつだと言って過言ではないと思う。
ブラジル・ミナスジェライス州の新星シンガーソングライター、ジュリア・ゲヂス（Julia Guedes）のデビュー・アルバム『Álbum Vermelho』がリリースされた。感の良い人なら、その姓ですぐにピンとくるかもしれない。彼女の祖父はベト・ゲヂス（Beto Guedes）、あの伝説的な“街角クラブ”の重要人物だ。
90年代からライヴ・エレクトロニクスを駆使するジャズ・ユニットとしてNYで活動してきたドロイド（Droid）。結成から約30年という彼らの長いキャリアのなかで、なんと初のスタジオ・アルバムとなる『CHARGE』が2026年にリリースされた。従来の即興・ライヴ中心のスタイルから一歩進み、Droidとして初めて本格的に作曲された今作は、ジャズ、ファンク、ドラムンベース、エレクトロニカ、実験音楽を横断してきた彼らの音楽性が凝縮された作品だ。
2019年のブリタニー・ハワード（Brittany Howard）のソロ作『Jaime』が唯一無二の素晴らしい出来栄えだったから、彼女のバンドであるアラバマ・シェイクス（Alabama Shakes）が11年ぶりの新譜『I Must Be Dreaming』をリリースしたと知ってさっそく聴いてみた。結論、今作は同バンドの初期の「ブルース・ロックの新星」というイメージからは随分と進化した、“サイケデリック・ソウルの現在地”と呼べるような作品だった。
メキシコ出身で現在はロサンゼルスを拠点に活動するベーシスト/作曲家マウリシオ・モラレス（Mauricio Morales）と、アメリカ合衆国出身のピアニスト/作曲家アダム・ハーシュ（Adam Hersh）による初の共作アルバム『Between Dreams & Twilight』。2025年11月に発表された本作には、ギタリストのマイク・モレノ（Mike Moreno）、ヴィブラフォン奏者のウォーレン・ウルフ（Warren Wolf）、そしてドラマーのゲイリー・ノヴァク（Gary Novak）に加え、ストリングス・アンサンブルのローグ・レモン・コレクティヴ（Rogue Lemon Collective）も参加している。
ブラジル・サンパウロを拠点に活動する4人の女性音楽家──フルート奏者/ピアニスト/作曲家レア・フレイリ（Léa Freire）、歌手/ピアニスト/作曲家のタチアナ・パーハ（Tatiana Parra）、ピアニスト/作曲家のタイス・ニコデモ（Thais Nicodemo）、歌手/ギタリスト/作曲家のタリータ・ヂ・ソウザ（Tarita de Souza）が、新グループ・クアルチーナス（Quartinas）を結成。スタジオ録音のデビュー・アルバム『Autumn wind』をリリースした。
『元素周期律フラクタル幻想曲』は、周期表の118元素それぞれを、原子番号・分類・電子配置といった実データから、AIを使わずにひとつのフラクタル映像とひとつの生成音楽へと自動的に翻訳するインタラクティブ作品です。ファイルサイズはわずか126Kbyteと、非常に軽量です。作品ページの「しくみ」パネルには要点だけを短くまとめていますが、ここでは実際に組んでいるロジックをもう少し踏み込んで、数式や具体的な数値まで含めて書き起こしてみます。
ブラジル、リオグランデ・ド・スル州の新鋭ギタリスト/作曲家、グスタヴォ・ヴィリッシモ（Gustavo Virissimo）が、デビュー・アルバム『Reflexos』で瑞々しく素晴らしい創作力を証明してみせた。アルバムにはすべて彼自身の作曲による8曲が収録されており、フレーヴォやバイアォン、サンバといったブラジル音楽のリズム語法と、現代ジャズがごく自然に融合した楽曲群は驚くほどの完成度を誇る。アルバムタイトル「Reflexos（反射）」は、各楽曲が作曲者自身の記憶や人間関係、感情の断片を映し出すという意味が込められている。
ジャズを聴いていると、たまに妙なところで引っかかることがある。 たとえば、有名なジャズ・スタンダード 「If I Should Lose You」 などはその典型だ。
イタリアのピアニスト/作曲家エンリコ・ピエラヌンツィ（Enrico Pieranunzi）が変則ピアノトリオで録音した2000年のアルバム『Racconti mediterranei』を聴き返している。サルヴァドール・ソブラルが2017年のユーロビジョン・ソングコンテストの授賞式で無邪気に言い放った言葉を借りれば、“内容のほとんどない、使い捨ての無意味な音楽が蔓延するこの世界”なのだからこそ、ときどきはこういう本物の音楽に立ち返り、体の芯から暖かく沸き立つような人間らしい感情の震えに身を任せたくなるのだ。
